Wie Marken mit kleinem Budget in Videomarketing investieren [Daten von 2022]

Laut HubSpot Blog Research 2022 geben 31 % der befragten Video-Marketer an, dass ihre größte Herausforderung darin besteht, ein unzureichendes Budget für die Erstellung von Videoinhalten zu haben.

In diesem Artikel behandeln wir, was es kostet, eine Videomarketingkampagne durchzuführen und in welche Marken dieses Jahr am meisten investieren.

Wie viel geben Vermarkter für Videomarketing aus?

In diesem Jahr wollten wir mehr darüber erfahren, wie Vermarkter Videomarketing angehen, einschließlich der Strategien, die sie einsetzen, der Renditen, die sie erzielen, und des Betrags, den sie investieren.

Wir haben über 500 globale Vermarkter befragt und Folgendes herausgefunden.

Erstens deuten die Daten darauf hin, dass Videomarketing ein Top-Content-Format für Marken ist – 31 % der befragten Vermarkter wenden 21 bis 40 % ihres gesamten Marketingbudgets für Videos auf.

Weitere 30 % wenden 41 bis 60 % ihres Gesamtbudgets für Videomarketing auf.

Videos sind so wichtig, dass 52 % der Vermarkter sagen, dass ihr Budget im Jahr 2022 gestiegen ist. Allerdings ist der Anstieg bei B2B-Marken stärker ausgeprägt.

Nun, wenn es um vierteljährliche Budgets geht, hier ist die Aufschlüsselung:

• Viele Marken haben ein konservatives Budget, wobei 15 % der Befragten nur 1.000 bis 10.000 US-Dollar zuteilen.
• 11 % der befragten Vermarkter haben ein Budget von 10.000 und 20.000 US-Dollar.
• Die beliebteste Budgetklasse liegt zwischen 20.000 und 60.000 $, gefolgt von 26 % der befragten Vermarkter.
• Am oberen Ende geben 16 % der befragten Vermarkter an, dass sie 80.000 bis 100.000 US-Dollar zuweisen, während 20 % zwischen 100.000 und 200.000 US-Dollar investieren.
• Nur ein kleiner Prozentsatz der befragten Unternehmen (10 %) hat ein Budget von über 200.000 US-Dollar.

Nachdem Sie nun wissen, wie viel Vermarkter in Videomarketing investieren, lassen Sie uns aufschlüsseln, wie sie es ausgeben.

Wofür geben Video-Vermarkter ihr Budget aus?

Auf die Frage „ Welcher Teil des Videoerstellungsprozesses ist am teuersten? “ 65 % der befragten Vermarkter antworteten Produktion.

Die Produktion ist der Prozess des Filmens Ihrer Inhalte und des Einrichtens der für die Aufnahme des Filmmaterials erforderlichen Ausrüstung, wie Beleuchtung, Audio und Requisiten.

Laut den befragten Vermarktern nimmt die Produktion 24 % des Budgets eines durchschnittlichen Videovermarkters in Anspruch.

Vorproduktion (Idee, Scripting, Casting) und Postproduktion (Schnitt und Export) sind die zweithöchsten Kosten. Dann ist es wieder zwischen den Kosten für die Videoproduktion und -verteilung und den Talenten vor der Kamera gebunden.

Im Durchschnitt geben 91 % der befragten Vermarkter an, dass sie weniger als 50.000 US-Dollar ausgeben, um ein Marketingvideo zu erstellen.

Die meisten (53 %) geben an, weniger als 10.000 $ auszugeben, und 16 % geben weniger als 1.000 $ aus. Nur ein kleiner Prozentsatz der Befragten gibt an, mehr als 100.000 $ auszugeben.

Videomarketing-Techniken für ein begrenztes Budget

1. Wägen Sie Ihre Optionen ab.

Laut unseren Videomarketing-Daten besitzen 69 % der befragten Video-Vermarkter eigene Produktionsausrüstung, während 10 % mieten, und die verbleibende Gruppe tut beides.

Für beides gibt es Argumente.

Auf der einen Seite kann das Erstellen von Videos im eigenen Haus billiger sein. Externe Agenturen können jedoch qualitativ hochwertigere Inhalte bereitstellen.

Tatsächlich glauben die meisten kleineren Marken (mit 200 Mitarbeitern oder weniger), dass die Erstellung von Videoinhalten durch eine externe Agentur einen besseren ROI bietet als eine interne Erstellung.

Über alle Unternehmensgrößen hinweg gibt jedoch etwa ein Drittel der Befragten an, dass der ROI in beiden Fällen ungefähr gleich ist.

Vor diesem Hintergrund ist es wichtig, Ihre Optionen abzuwägen und zu beurteilen, wann und was Sie mieten oder besitzen sollten.

Auf den ersten Blick scheint das Mieten die klügere (und günstigere) Option zu sein. Die meisten befragten Vermarkter (58%) sagen jedoch, dass die Erstellung von Inhalten im eigenen Haus billiger ist.

Berücksichtigen Sie bei dieser Entscheidung die Art der Inhalte, die Sie produzieren, und die benötigte Ausrüstung.

Dies ist der Schlüssel zur Bestimmung, was kosteneffizienter ist.

Wenn Sie beispielsweise eine Make-up-Marke sind, können Sie wahrscheinlich großartige Inhalte produzieren, indem Sie vor einer Kamera sitzen und Ihre Produkte einfach in Aktion mit guter Beleuchtung präsentieren. Wenn Sie jedoch eine Reise- und Gastronomiemarke sind, benötigen Sie wahrscheinlich Requisiten, Talente vor der Kamera, Drehorte und viele weitere Elemente, um Ihre Vision zu verwirklichen. In diesem Fall kann es billiger sein, auszulagern.

2. Trennen Sie Need-to-haves von Must-haves.

Wenn es um Videoausrüstung geht, wird es immer größere und bessere geben.

Wenn es einen Bereich gibt, auf den Sie sich konzentrieren sollten, dann ist es die Beleuchtung.

Viele glauben, dass es ausreicht, die beste Kamera zu haben, aber die Wahrheit ist, dass die Beleuchtung die Qualität eines Videos ausmacht oder beeinträchtigt.

Die Beleuchtung bestimmt den Ton und die Stimmung eines Videos, zwei Elemente, die Sie benötigen, um die Aufmerksamkeit Ihres Publikums in einem Video aufrechtzuerhalten.

Sound ist ein weiterer Bereich, in dem Sie sich verausgaben können – insbesondere Ihre Mikrofone. Dies verbessert die Qualität Ihres Videos, insbesondere wenn Sie sich mit Low-End-Kameras zufrieden geben müssen.

Was alles andere betrifft (die Kamera, das Objektiv, das Zubehör), sind dies großartige Add-Ons, aber wenn Sie ein begrenztes Budget haben, können Sie mit Optionen im niedrigen bis mittleren Bereich auskommen und dennoch ein qualitativ hochwertiges Ergebnis erzielen .

3. Nutzen Sie nutzergenerierte Inhalte.

Laut HubSpot Blog Research ist die größte Herausforderung für Video-Marketer der Mangel an Zeit für die Erstellung von Videoinhalten.

Nun, wer hat gesagt, dass Sie Ihre Inhalte von Grund auf neu erstellen müssen? Sie sitzen wahrscheinlich gerade auf einem Stapel von Inhalten Ihrer Kunden.

Wenn Sie eine starke Social-Media-Präsenz haben, verfügen Sie wahrscheinlich über eine Bank mit nutzergenerierten Inhalten, die von Bildern über Videos bis hin zu Text reichen. All dies können Sie für Kampagnen nutzen und damit Ihre eigenen Inhalte ergänzen.

Zum Beispiel veröffentlichte die Gründerin und Musikerin Rihanna vor der offiziellen Markteinführung des Parfüms Fenty Beauty eine Anzeige, die wie eine Anzeige aussah.

Es war eine Videozusammenstellung verschiedener Prominenter und Influencer, die erwähnten, wie gut sie riecht – „wie im Himmel“ war ein mehrfach gehörter Satz.

sag nur … pic.twitter.com/EmC4ysMdjR

– Rihanna (@rihanna) 10. August 2021

Ohne jemals ein eigenes Video produzieren zu müssen, nutzte die Marke UGC, um Vorfreude auf diesen Start zu wecken.

4. Stellen Sie Studenten- und Amateurtalente ein.

Wenn es um Talente vor der Kamera geht, fällt es Marken oft schwer, an Alternativen zu denken.

Sie entscheiden sich normalerweise für einen internen Entwickler, nur um Geld zu sparen, auch wenn sich ihre Rolle möglicherweise überhaupt nicht auf diesen Bereich konzentriert. Oder sie nehmen Talente unter Vertrag, was kostspielig sein kann.

Hier ist eine dritte Option: Wenden Sie sich an Studenten und Laiendarsteller.

In einigen Fällen ist Geld nicht der Hauptmotivator. Es kann oft darum gehen, Erfahrungen zu sammeln, Erfahrungen zu sammeln oder ein Portfolio aufzubauen. Bezahlte Möglichkeiten werden jedoch immer mehr Interesse wecken und können Ihnen erfahrenere Talente bringen.

5. Verwenden Sie kostenlose Bearbeitungssoftware.

Wenn Sie an Videobearbeitung denken, fällt Ihnen wahrscheinlich zuerst Adobe ein.

Es ist die Software der Wahl für Produktionsprofis. Es ist jedoch komplex und nicht erschwinglich. Wenn Sie ein Apple-Gerät wie das Macbook oder iPad besitzen, steht Ihnen bereits eine kostenlose Videobearbeitungssoftware zur Verfügung.

Obwohl es nicht so viele Funktionen und eingeschränkte Funktionalität bietet, eignet es sich gut für die einfache Bearbeitung und auf Plattformen wie YouTube finden Sie immer Problemumgehungen.

Einige kostenlose Bearbeitungssoftware enthält kostenlose Musik, oder Sie können Online-Websites finden, die lizenzfreie Musik anbieten.

Wenn Sie von der Idee des Videomarketings eingeschüchtert sind, weil Sie denken, dass Sie nicht über die Mittel verfügen, werden diese fünf Techniken hoffentlich Ihre Meinung ändern.

Videomarketing ist ein wichtiger Bestandteil der Inhaltserstellung und kann den Umsatz ankurbeln. Lassen Sie sich also nicht durch Geld davon abhalten, im Spiel zu bleiben.

Anmerkung des Herausgebers: Dieser Beitrag wurde ursprünglich im März 2016 veröffentlicht und aus Gründen der Vollständigkeit aktualisiert.