So schreiben Sie ein Videoskript [Vorlage + Video]

Videos erzählen eine Geschichte. Unabhängig davon, ob Sie ein Original-Videoskript schreiben oder eine Videoskriptvorlage verwenden, Ihr Skript ist für diese Geschichte unerlässlich.

Und Videos sind mächtige Verkaufswerkzeuge. 92 % der Vermarkter geben an, dass Videos für ihre Marketingstrategie von zentraler Bedeutung sind.

Aber das Erstellen von Videos kann einschüchternd sein. Es ist kompliziert, ob Sie Autor, Vermarkter oder Filmproduzent sind. Es gibt viele Schritte zum Planen, Bearbeiten und Produzieren von Videos und jeder Schritt ist wichtig.

Das Schreiben eines effektiven Videoskripts kann den Unterschied zwischen Videoerfolg und -misserfolg ausmachen. Dieser Beitrag zeigt Ihnen, wie Sie ein effektives Skript für Ihre Videos schreiben. Sind Sie bereit, loszulegen?

Selbst das einfachste Video wird mit einem Videoskript besser. Das Erstellen eines Videos ist komplex. Die meisten Videoprojekte beinhalten:

• Beleuchtung
• Klang
• Sets
• Besetzung und Crew
• Ausrüstung

Jedes dieser Elemente kann schwierig auszuführen sein, und wenn sie kombiniert werden, können leicht Fehler passieren.

Ihr Skript enthält jedoch Details, die den reibungslosen Ablauf des Prozesses gewährleisten. Ein Videoskript ist unerlässlich, um Ihrem Team bei der Vorbereitung und Organisation des Videoerstellungsprozesses zu helfen.

Außerdem werden Sie und Ihr Team selbstbewusster und produzieren mit einem umfassenden Skript ein besseres Video.

1. Wähle deine Zielgruppe.

Jedes Marketingprojekt ist besser mit der richtigen Käuferpersönlichkeit. Dies gilt insbesondere für Videos.

Da Videos oft mehr Zeit und Investitionen erfordern als eine Online-Werbung oder ein Blog, ist es wichtig, dass Ihr Video ein bestimmtes Publikum anspricht.

Bevor Sie also mit der Entwicklung von Charakteren oder einem Briefing für Ihr Video beginnen, müssen Sie herausfinden, für wen Ihr Video bestimmt ist. Ihre Zielgruppe für Ihr Videoskript kann sich auf Folgendes auswirken:

• Die Länge und das Format Ihres Videos
• Wo du dein Video postest
• Bühnenbild, Kostüm und Beleuchtung

Wenn Ihr Video der Markenbekanntheit dient, senden Sie es möglicherweise an ein großes und vielfältiges Publikum. Aber was ist, wenn Sie ein Produkt oder eine Funktion einführen? In diesem Fall sollten Sie Ihr Publikum auf die Käufer konzentrieren, die am ehesten den Schmerzpunkt spüren, den Ihr Produkt löst.

Wenn Ihr Video der Mitarbeiter- oder Kundenbindung dient, möchten Sie vielleicht einen anderen Ansatz. Sie sollten Daten, Rezensionen und Erfahrungsberichte überprüfen, bevor Sie mit Ihrem Skript-Briefing beginnen. Dies wird Ihnen helfen, die Geschichte und den Dialog zu erstellen, auf die Ihr Publikum reagieren wird.

2. Setzen Sie sich ein Ziel für Ihr Videoskript.

Videos sind in der Regel Teamprojekte. Ohne einen einzigen Fokus könnte jede Person mit ihrer eigenen Vorstellung davon, worum es geht, zu dem Video kommen. Im weiteren Verlauf des Projekts kann dies ein einfaches Video in ein verworrenes Durcheinander verwandeln.

Deshalb ist es wichtig, dass Sie Ihr Videoskript damit beginnen, dass Sie nur an Ihr Ziel denken. Bevor Sie sich also in eine Geschichte, einen Charakter oder eine Umgebung stürzen, finden Sie das Warum heraus.

Warum machst du dieses Video?

Möchten Sie Menschen über Ihr Produkt informieren? Führen Sie eine neue Preisstruktur ein? Versuchen Sie, in eine neue Nische zu expandieren?

Wenn Sie sich bezüglich Ihres Ziels nicht sicher sind, denken Sie an das Problem, das Sie mit diesem Video lösen möchten.

Angenommen, Sie haben Probleme mit Conversions für ein neues Produkt.

• Liegt es daran, dass Sie in eine neue Nische vordringen? Ein Produktvideo auf der richtigen Social-Media-Plattform für diese Nische könnte das Richtige sein.
• Brauchen Benutzer bessere Anweisungen? Vielleicht möchten Sie Ihrer Website eine Produkttour oder ein Anleitungsvideo hinzufügen.
• Bekommst du gute Kritiken? Möglicherweise möchten Sie mit Influencern zusammenarbeiten, um sich einen guten Ruf für dieses Produkt aufzubauen.

Springen Sie nicht in Ihr Videoskript, ohne sich für ein einziges Ziel entschieden zu haben.

Verwenden Sie dann Ihr Ziel, um die Metriken festzulegen, die Sie verwenden, um die Leistung des Videos zu messen, sobald es live geht.

3. Wählen Sie die Hauptfigur für Ihr Video.

Videomarketing hilft Ihnen, Ihren Zuschauern zu zeigen, was Ihr Produkt kann, anstatt es ihnen zu sagen. Und Charaktere sind für das Geschichtenerzählen unerlässlich.

Wenn Sie die Hauptfigur für Ihr Video auswählen, bevor Sie mit dem Drehbuch beginnen, können Sie sich darauf konzentrieren, eine Geschichte zu erzählen und nicht nur eine Idee zu verkaufen. Dies hilft Ihrem Publikum, sich mit Ihrem Video zu verbinden und mit ihm zu interagieren.

Sie wissen vielleicht bereits, dass Ihre Hauptfigur Ihr idealer Kunde oder Ihr CEO ist. Das kann eine Berühmtheit, ein Cartoon Ihres Produkts oder ein Erzähler sein, der mit Ihrer Markenstimme spricht.

Aber wenn nicht, entscheiden Sie, bevor Sie mit dem Schreiben Ihres Videoskripts beginnen, wer im Mittelpunkt Ihres Videos stehen soll.

Wenn Sie nicht wissen, wer Ihre Hauptfigur ist, gehen Sie zurück zu Ihrem Ziel und Ihrer Zielgruppe. Denken Sie darüber nach, von wem Ihre Käuferpersönlichkeit hören möchte, wenn sie diese Phase ihrer Reise erreicht.

Skizzieren Sie als Nächstes Ihre Hauptfigur. Sie können die Gewohnheiten, Macken und die Stimme Ihrer Hauptfigur verwenden, um ein Bild für Ihr Publikum zu zeichnen, das ihnen hilft, sich an Ihr Video zu erinnern und sich darauf zu beziehen.

Sobald Sie Ihre Hauptfigur herausgefunden haben, können Sie entscheiden, wie sie sich auf Ihr Produkt bezieht. Wollen Sie über ihre Vorgeschichte sprechen? Werden Sie über eine bestimmte Erfahrung sprechen, die sie gemacht haben und wie Ihr Produkt geholfen hat?

4. Erstellen Sie ein Briefing.

Das Erstellen eines Briefings ermöglicht es Ihnen und Ihrem Team, die Antworten auf die wichtigsten Projektfragen zu dokumentieren. Dies hilft allen Beteiligten, das Wer, Was, Wann, Wo und Warum Ihres Videos zu verstehen.

Angenommen, Sie haben den Bearbeitungsprozess zu drei Vierteln abgeschlossen. Wenn Ihr Chef oder Kollege die Hälfte Ihres Videos komplett wiederholen möchte, ist das ein großes Problem.

Herausforderungen wie diese können sich auf Ihr Budget, Ihr Timing und Ihre Kampagnen auswirken. Aber mit einem Briefing können Sie sich auf die Ziele und den Projektplan beziehen, die Ihr Team gemeinsam ausgearbeitet hat, und sagen: „Eigentlich haben wir das nicht vereinbart.“

Dann können Sie weitermachen.

Konzentrieren Sie sich in Ihrem Briefing auf Ihre Ziele, Themen und Imbissbuden.

Ein Briefing muss weder ausgefallen sein noch einer bestimmten Formel folgen. Aber es gibt einige Schlüsselfragen, die es beinhalten sollte, um ein effektives Videoskript zu erstellen.

• Was ist das Videothema? (Je spezifischer, desto besser. Wenn Sie zum Beispiel in der Malerbranche tätig sind, könnten Sie ein Thema wie „Den richtigen Pinsel kaufen“ wählen).
• Was sind die Kernaussagen des Videos? Was sollten die Zuschauer daraus lernen?
• Was ist unser Call-to-Action? Was sollen die Zuschauer tun, nachdem sie sich das Video angesehen haben?

Sie können in Google Docs ganz einfach ein Briefing erstellen, das als lebendige, atmende Vorlage dient, die Sie im Laufe der Zeit überarbeiten – und an der Ihr Team zusammenarbeiten kann.

5. Verwenden Sie Ihr Briefing, um eine Gliederung zu schreiben.

Sobald Sie ein Thema ausgewählt und ein Briefing geschrieben haben, ist es an der Zeit, mit der Erstellung Ihres Videoskripts zu beginnen. Wir empfehlen, mit einer Gliederung zu beginnen, um Ihrem Videoskript Struktur zu verleihen. Auf diese Weise können Sie Ihr Video in Unterthemen aufteilen und entscheiden, wie Ihr Dialog (oder Monolog) fortschreiten wird.

Basieren Sie Ihr Videoskript auf einem Blog?

Sie können einen Blogbeitrag nicht einfach umschreiben und damit Schluss machen – es gibt eine bestimmte Methode, ein Blog-basiertes Skript zu schreiben, damit es ein effektives Video formt. Alicia Collins kann Ihnen im folgenden Video etwas mehr beibringen (und ja, wir haben ein Skript dafür geschrieben).

Wie Alicia im obigen Video sagt, sollte ein Videoskript den Blogbeitrag nicht einfach Wort für Wort wiedergeben. Blog-Beiträge sind idealerweise so geschrieben, dass sie unterhaltend sind. Aber es gibt Pausen und verbale Erklärungen, die Sie Ihren Sprachmustern hinzufügen müssen, die Sie ohne Ihr Skript nicht hätten.

Die Verwendung der Unterabschnitte des Blogposts ist jedoch ein hilfreicher Ausgangspunkt, um herauszufinden, wie Ihr Skript von einem Abschnitt zum nächsten fortschreiten wird.

Schreiben Sie ein originelles Videoskript?

Beginnen Sie mit einer gut strukturierten Gliederung. Viele Videoskripte folgen einer dreiteiligen Struktur, die Folgendes umfasst:

• Eine Einführung und ein Aufhänger, um Zuschauer in Ihr Video zu ziehen
• Ein Problem, Schmerzpunkt oder eine Frage taucht auf
• Eine Schlussfolgerung und Lösung des Problems, einschließlich einer Handlungsaufforderung

Dies ist eine grundlegende Videoskriptstruktur, aber es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie Ihre Geschichte skizzieren können. Diese Struktur wird Ihnen helfen, ein Skript zu schreiben, das die Details abdeckt, die Ihr Video glaubwürdig und nützlich für Ihr Publikum machen.

Denken Sie beim Erstellen Ihres Umrisses darüber nach, wo natürliche Übergänge stattfinden.

Angenommen, Sie schreiben ein Videoskript über die Lebensdauer eines neuen Produkts. Sie könnten Ihr Skript mit den Schritten skizzieren, die ein Unternehmen unternehmen könnte, um ein Produkt auf den Markt zu bringen, einschließlich:

• Auf die Idee kommen
• Marktforschung betreiben
• Entwerfen des neuen Produkts
• Herstellung eines Testprodukts
• Bearbeiten des Produkts für die Massenproduktion
• Zielgruppentests
• Marketing- und Verkaufsstrategien
• Produkteinführung

Ihr Hauptziel ist es, Ihre Zielgruppe mit einer Situation zu beschäftigen, mit der sie sich identifizieren können. Dies kann ihnen helfen zu verstehen, wie die Herausforderungen, die Sie in Ihrem Video teilen, mit den Problemen zusammenhängen, die sie in ihrem eigenen Leben lösen möchten.

6. Beginnen Sie mit dem Schreiben Ihres Skripts, Abschnitt für Abschnitt.

Ihr Videoskript muss nicht schick sein. Sie versuchen nicht, dieses Skript für irgendwelche Auszeichnungen einzureichen – sein Zweck ist rein funktional. Ein gutes Drehbuch macht es den Leuten vor der Kamera leicht, ihre Botschaften zu vermitteln, während sie natürlich klingen und sich natürlich verhalten.

Schreiben Sie im Gespräch.

Das Schreiben eines Drehbuchs ist nicht dasselbe wie das Schreiben einer Hochschularbeit oder eines Marktforschungsberichts. Sie möchten das Skript so schreiben, wie das Thema des Videos sprechen soll.

Vor der Kamera zu sagen „Ich werde ein Video erstellen, nachdem ich diesen Blogbeitrag gelesen habe“, liest sich viel besser als „Ich werde ein Video erstellen, nachdem ich diesen Blogbeitrag gelesen habe“. Halten Sie die Sätze kurz und knackig und versuchen Sie, zusammengesetzte Sätze zu vermeiden.

Machen Sie es gründlich.

Ein Drehbuch beinhaltet nicht nur Dialoge. Wenn Ihr Video mehrere Aufnahmen, Charaktere oder Szenen erfordert, fügen Sie diese Details hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie alle notwendigen Informationen über das Set oder Bühnenaktionen, wie z. B. einen Garderobenwechsel, angeben.

Grundsätzlich möchten Sie, dass das Drehbuch gründlich genug ist, dass Sie es an jemand anderen zum Drehen weitergeben können, und sie würden es verstehen.

Schreiben Sie für das Publikum und die Plattform.

Stellen Sie sicher, dass Ihr Skript für die Personen, mit denen Sie eine Verbindung herstellen möchten, gesprächig bleibt – und bringen Sie Humor, Ton und Tonfall entsprechend ein.

Wenn Sie beispielsweise ein kurzes Video für Facebook schreiben, sollten Sie in Betracht ziehen, Ihr Skript mit Satzfragmenten abgehackter zu halten. Aber wenn Sie ein ausführliches Erklärvideo für Ihre Website produzieren, stellen Sie sicher, dass Sie so gründlich wie möglich sind.

Skript jedes einzelne Wort.

Es ist verständlich zu glauben, dass Sie einfach die wichtigsten Stichpunkte für ein Drehbuch aufschreiben und es dann einfach vor der Kamera drehen können, besonders wenn Sie Ihr Thema kennen.

Dieser Ansatz macht es schwierig, eine Nachricht so klar und präzise wie möglich zu kommunizieren, und führt normalerweise zu vielen Wiederholungen.

Wir empfehlen daher, jedes letzte Wort zu skripten. Auf diese Weise bleiben Sie während des Filmens organisiert und sparen später viel Zeit.

7. Bearbeiten Sie Ihr Videoskript.

Das Schreiben ist hart und man kann leicht stecken bleiben, wenn Sie erwarten, dass Ihr Videoskript bei Ihrem ersten Entwurf perfekt ist. Es lohnt sich, zwei bis drei Überarbeitungsrunden zu machen, um unnötige Wörter in deinem Text zu streichen.

Dies sind ein paar weitere Tipps zum Bearbeiten Ihres Skripts, damit das Videoskript Ihr endgültiges Video zum Strahlen bringen kann.

Gönnen Sie sich eine Pause.

Verlassen Sie Ihr Skript, nachdem Sie es geschrieben haben, und gehen Sie nicht zurück, bis Sie es aus einer neuen Perspektive betrachten können.

Übergänge prüfen.

Dialoge und Aktionen bringen Ihre Geschichte voran. Suchen Sie also nach Momenten in Ihrem Drehbuch, die sich abrupt oder unangenehm anfühlen. Fügen Sie dann Details hinzu, die Ihren Zuschauern helfen, zu verstehen, was passiert.

Schneiden Sie die Extras ab.

Gutes Schreiben und interessante Dialoge werden schlecht für dein Video sein, wenn sie deine Geschichte nicht voranbringen. Bearbeiten Sie diese Teile und speichern Sie sie für ein späteres Projekt, wenn Sie der Meinung sind, dass sie nützlich sein können.

8. Führen Sie außerhalb der Kamera einen verbalen Durchlauf durch.

Jetzt, da Sie wissen, wie man ein Skript schreibt, ist es Zeit für eine Tabellenlesung. In diesem Teil üben Sie, Ihr Drehbuch vor der Kamera zum Leben zu erwecken.

Warum üben? Weil manche Wörter auf dem Papier toll aussehen, aber wenn man sie laut liest, klingen sie einfach nicht richtig. Das laute Vorlesen Ihres Videoskripts kann Ihnen dabei helfen, die Sprache gesprächiger und Ihre Sätze kürzer zu machen.

Sie können Ihr Skript während der Bearbeitung laut vorlesen, aber beim Lesen der Tabelle können Sie den Ton wirklich feinabstimmen. Es ist, wenn Sie alles nix machen können, was zu angemessen, unpassend, roboterhaft oder anderweitig unangemessen für die Botschaft klingt, die Sie vermitteln möchten.

Schauen Sie sich dieses Video an, um ein lustiges Beispiel für eine Tabellenlesung zu sehen:

Videoskriptvorlage

Ein Skript von Grund auf neu zu schreiben ist viel schwieriger, als mit einem Beispiel zu beginnen.

Dieses Videomarketing-Starterpaket enthält eine kostenlose Videoskriptvorlage. Sehen Sie sich dieses HubSpot-Video unten an.

Sehen Sie sich als Nächstes an, wie wir die Videoskriptvorlage von HubSpot unten verwendet haben, um die in diesem Blogbeitrag beschriebenen Elemente einzufügen.

Laden Sie die Vorlage herunter und legen Sie noch heute los.

Beispiel für ein Videoskript

Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, ein Videoskript zu schreiben. Normalerweise hängt das verwendete Format von der Länge und Komplexität Ihres Videos ab. Das Hinzufügen von Spalten kann Ihnen helfen, wichtige Informationen zu organisieren, wie z.

• Dialog nach Szene
• Laufzeit
• Effekt- und Audiohinweise

Neben der obigen Videoskriptvorlage sind die folgenden Beispiele andere Möglichkeiten, wie Sie Ihr Videoskript angehen können.

Einspaltiges Skript:

Zweispaltiges Videoskript

Vierspaltiges Skript:

Bildquelle

1. Erstellen Sie einen kraftvollen Anfang.

Du hast während der ersten 10 % deines Videos mehr Zuschauer als zu jedem anderen Zeitpunkt. Ihr oberstes Ziel beim Schreiben eines Videoskripts ist es also, die Zuschauer am Anfang zu fesseln, damit sie bis zum Ende weiterschauen.

Verwenden Sie die ersten paar Zeilen, um die Hauptfigur oder den Erzähler vorzustellen und was das Publikum am Ende des Videos lernen wird. Sie können später in Ihrem Video ausführliche Details anbieten.

Wenn Sie beispielsweise Zuschauern beibringen, wie sie ihren Blog für SEO optimieren können, könnte Ihre Einführung so lauten:

"Hi! Ich bin [Name des Sprechers] von [Firma] und in den nächsten [Länge des Videos] Minuten werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihr Blog-Ranking bei Google erreichen.“

Und vergessen Sie nicht, dass einige Zuschauer Ihr Video ohne Ton ansehen werden. Zuschauer, die Ihre sozialen Medien oder Ihre Website stillschweigend scannen, müssen dennoch schnell verstehen, worum es in Ihrem Video geht.

2. Fassen Sie sich kurz.

Wenn es um Marketing geht, sind kürzere Videos tendenziell überzeugender als längere Videos. Laut einer Umfrage von Wyzowl gaben 68 % der Befragten an, dass sie neue Produkte und Dienstleistungen lieber in einem „kurzen Video“ kennenlernen würden.

Um kurze Videos zu erstellen, benötigen Sie ein kurzes Skript. Schreiben Sie kein Skript, das länger als zwei Seiten ist. Wenn Sie es auf einer Seite halten können, noch besser.

Das Ergebnis ist ein Video, das prägnant und ansprechend ist und einen einfachen Bearbeitungsprozess ermöglicht.

3. Schreiben Sie in kurzen Absätzen.

Zeit ist wichtig, wenn Sie ein Drehbuch schreiben. Wenn Sie in einem durchschnittlichen Tempo lesen, werden Sie etwa zwei Wörter pro Sekunde abdecken.

Kurze Absätze machen es einfacher, das Timing Ihres Skripts zu verstehen, während Sie es schreiben und bearbeiten. Sie erleichtern auch die Verwendung eines Teleprompters.

Versuchen Sie also, Ihre Absätze auf höchstens 3-4 Sätze zu beschränken.

4. Unterstützen Sie jede B-Rolle mit den richtigen Callouts in Ihrer Haupterzählung.

Wenn Ihr Video von einer Person, die vor einer Kamera spricht, zu einer Nahaufnahme Ihres Produkts oder einer Demonstration übergeht, schreiben Sie diese Hinweise in Ihr Skript.

Auf diese Weise weiß jeder, der es liest, diese Dinge dem Betrachter vorzustellen.

Was ist B-Roll?

Diese sekundären Aufnahmen werden oft als B-Roll bezeichnet und finden statt, während die Person außerhalb des Bildschirms weiter spricht. B-Roll ist einer der Hauptunterschiede zwischen einem Blogbeitrag und einem Videoskript.

Wenn beispielsweise in einem Blog-Beitrag steht: „Schauen Sie sich die Grafik unten an“, bezieht sich dies eindeutig auf eine Grafik, die unter diesem Satz eingebettet ist. Diese Formulierung funktioniert nicht vor der Kamera.

Stattdessen könnte Ihr Videoskript „in der Grafik, die Sie hier sehen“ lauten – während Sie die Grafik auf dem Bildschirm zeigen.

Geben Sie Ihren Charakteren oder Ihrem Erzähler Hinweise.

Diese schriftlichen Ausnahmen helfen Ihrem Talent, bestimmte unausgesprochene Aktionen auszuführen, während Sie das Skript rezitieren. Es ist auch eine gute Idee, offene Schleifen hinzuzufügen, damit Ihr Publikum eine Vorstellung davon hat, was als Nächstes kommt. Dadurch werden sie eher bereit sein, durch einen Abschnitt zu warten, den sie nicht ansprechend finden.

5. Verwenden Sie Grafiken, um Ihr Video hervorzuheben.

Visuelle Hinweise sind wichtig, um sie Ihrem Drehbuch hinzuzufügen. Grafiken helfen Ihnen dabei, Ihren Dialog für Zuschauer leichter verständlich und einprägsam zu gestalten.

Zu den Optionen für Grafiken, die Sie Ihren Videos hinzufügen können, gehören:

• Fotos
• Animationen
• Infografiken
• Bewegter Text

Es kann verlockend sein, Visuals nur für den coolen Faktor hinzuzufügen. Aber jedes Bild, das Sie hinzufügen, sollte Ihren Zuschauern einen Mehrwert bieten. Und wenn Sie beim Schreiben Ihres Skripts an diese visuellen Elemente denken, werden sie sich in Ihrem endgültigen Video natürlicher anfühlen.

6. Bringen Sie etwas Abwechslung in Ihr Drehbuch.

Das Schreiben von Videoskripten macht Spaß, also stellen Sie sicher, dass sich der Spaß zeigt. Probieren Sie beim Schreiben und Bearbeiten Ihres Drehbuchs neue Dinge aus, um Ihre Dialoge, Grafiken und Strukturen aufzupeppen.

Dies sind ein paar Ideen, die Ihnen helfen können, Ihrem Drehbuchschreiben etwas Neues hinzuzufügen.

Erstellen Sie Hintergrundgeschichten für Ihre Charaktere.

Angenommen, Ihre Hauptfigur spricht darüber, eine bessere Zahnbürste zu finden. Wenn ihre Hintergrundgeschichte lautet, dass sie eine keksliebende Konditorin war, die anfällig für Karies ist, lässt das Teilen ihrer Hintergrundgeschichte Ihr Publikum wissen, was sie inspiriert hat, als sie anfing.

Verwenden Sie Gegensätze.

Gegensätze sind ein beliebtes Konzept beim Improvisationstheater und sie können hilfreich sein, wenn du Abwechslung in dein Drehbuch bringst.

Angenommen, Ihr Drehbuch enthält zwei ehrgeizige Charaktere. Man könnte ehrgeizig sein, weil sie in der High School schlechte Noten bekommen haben und sich beweisen wollen. Die andere ist ehrgeizig, weil sie in der Schule immer gute Leistungen erbracht hat und das auch so bleiben will. Diese unterschiedlichen Motivationen werden dazu beitragen, ihre Gespräche interessanter zu gestalten.

Lass dich inspirieren.

Filme, Videos, Bücher und Bilder können Ihnen dabei helfen, eine lebendigere Welt für Ihr Videoskript zu schaffen. Sie können Ihre Inspiration direkt auf die Szenen anwenden, die Sie schreiben, oder sie als Motivation verwenden, wenn Sie das Gefühl haben, festzustecken.

Denken Sie visuell.

Eine weitere Möglichkeit, Abwechslung zu schaffen, besteht darin, einen Schritt zurückzutreten und das Gesamtbild zu betrachten. Eine Gliederung deines Drehbuchs auf Notizkarten zu schreiben oder eine Karte für jede Szene zu verwenden, kann dir helfen, ein Gefühl dafür zu bekommen, wo dein Drehbuch möglicherweise etwas Arbeit benötigt.

7. Planen Sie, Ihre Videoinhalte wiederzuverwenden.

Auch wenn ein großartiges Abschlussvideo dein ultimatives Ziel ist, solltest du beim Schreiben deines Drehbuchs auch für die Zukunft planen.

Die meisten Marketingvideos werden nicht nur auf einer einzigen Plattform veröffentlicht – Ihr Team teilt Clips in sozialen Medien, per E-Mail und während Präsentationen.

Es ist also klug, die Umnutzung zu planen. Denken Sie beim Schreiben an Momente in Ihrem Drehbuch, die für sich genommen interessant sein könnten.

Auch wenn du ein Drehbuch für ein kurzes Video schreibst, versuche beim Schreiben schnelle Clips im Hinterkopf zu haben. Wenn Sie beispielsweise ein zweiminütiges Video erstellen, planen Sie ein paar fünfsekündige Clips ein.

Verwenden Sie Ihr Videoskript, um unglaubliche Videos zu erstellen.

Ein Videoskript kann eine kurze Skizze oder ein sorgfältig geschriebenes Geniewerk sein. In jedem Fall bildet es die Grundlage Ihres Videos und hat einen großen Einfluss auf Ihre Ergebnisse.

Beim Scripting können Sie Ihrer Kreativität freien Lauf lassen, neue Ideen testen und Grenzen verschieben. Verwenden Sie diese Schritte, Tipps und Vorlagen zum Erfinden und Experimentieren. Machen Sie sich an die Arbeit und helfen Sie Ihrem Unternehmen auf die Sprünge.

Anmerkung der Redaktion: Dieser Beitrag wurde ursprünglich im Mai 2019 veröffentlicht und aus Gründen der Vollständigkeit aktualisiert.