Der ultimative Leitfaden zum Geschichtenerzählen

Storytelling ist eine Kunst.

Kein Prozess, keine Methode oder Technik. Und – wie Kunst – erfordert es Kreativität, Vision, Geschick und Übung. Storytelling ist nicht etwas, das man in einer Sitzung nach einem Kurs begreifen kann. Es ist ein Trial-and-Error-Prozess der Beherrschung.

Klingt nach viel Arbeit, oder? Zu Recht, denn Storytelling ist ein entscheidender Bestandteil der erfolgreichsten Marketingkampagnen. Es unterscheidet lebendige Marken von einfachen Unternehmen und treue Verbraucher von einmaligen Zwischenkäufern.

Es ist auch das Herzstück des Inbound-Marketings.

Storytelling ist ein unglaublich wertvolles Werkzeug, das Sie Ihrem sprichwörtlichen Marketing-Werkzeuggürtel hinzufügen können. Aus diesem Grund haben wir diesen Leitfaden zusammengestellt, um Ihnen dabei zu helfen, das Geschichtenerzählen zu entdecken und zu verstehen und wunderschöne, fesselnde Geschichten für Ihr Publikum zu weben.

Nimm deinen Stift und lass uns eintauchen.

Da Geschichtenerzählen so viele Formen annehmen kann, kann es eine Herausforderung sein, eine gute Geschichte zu schreiben. Hier sind einige schnelle Do's und Don'ts, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern:

Die Kunst des Geschichtenerzählens

Seit den Anfängen der menschlichen Sprache ist Geschichtenerzählen die Art und Weise, wie Kulturen gemeinsame Überzeugungen und Werte weitergeben. Einige der Geschichten, die heute erzählt werden, stammen von Geschichten, die unsere Vorfahren vor über 6.000 Jahren erzählten.

Jeder Mensch hat eine Geschichte, aber die Kunst des Geschichtenerzählens kann eine Geschichte transformativ machen. Es gibt ein paar Qualitäten, die eine grundlegende Geschichte in die Kunst des Geschichtenerzählens bringen können.

Narrativ

Während die Kulisse Einfluss darauf hat, was eine Geschichte sein kann, haben alle großen Geschichten eine Erzählung, einen gesprochenen oder schriftlichen Bericht über Ereignisse.

Zum Beispiel erzählen Stand-up-Comics manchmal Geschichten während eines Sets. Die Struktur, das Setting und die Details dieser Erzählung fühlen sich möglicherweise nicht so an wie in einem Shakespeare-Stück. Aber beide Geschichtenerzähler teilen eine Erzählung.

Aufmerksamkeit heischend

Aber es reicht nicht, nur die Geschichte zu erzählen. Das Geschichtenerzählen, das bei den Menschen Anklang findet, erregt ihre Aufmerksamkeit. Es gibt viele Möglichkeiten, die Aufmerksamkeit des Publikums auf eine Geschichte zu lenken und zu halten.

Spannung erzeugen ist eine Option. Geschichten, die voller Geheimnisse sind, sind wegen ihrer unbeantworteten Fragen interessant. Das Überraschen Ihres Publikums ist auch eine großartige Möglichkeit, Leser anzuziehen.

Eine weitere Möglichkeit, Ihr Publikum zu fesseln, besteht darin, Details hinzuzufügen, die Ihre Geschichte zum Leben erwecken. Eine beliebte Art, diese Erzähltechnik zu beschreiben, ist „Show. Sag es nicht.“

Angenommen, Ihr Unternehmen bringt ein neues Produkt auf den Markt. In Ihrer Story können Sie Details über den Moment teilen, in dem Ihr Team auf die Idee kam. Das ist aufregender, als Ihren Kunden zu sagen, dass Sie gleich das beste neue Produkt auf den Markt bringen. Sprechen Sie über die Hindernisse und kleinen Erfolge, die zum Start geführt haben. Dadurch hat Ihr Publikum das Gefühl, Teil Ihres Prozesses zu sein.

Interaktiv

Storytelling ist nicht nur die Geschichte, die Sie erzählen. Es ist auch die Art und Weise, wie Ihr Publikum reagiert und sich engagiert. Einige Arten des Geschichtenerzählens erfordern, dass der Leser an der Geschichte teilnimmt, wie der interaktive Netflix-Film Black Mirror: Bandersnatch.

Aber bei den meisten Geschichten kommt die Interaktion von der Beziehung, die das Publikum mit dem Geschichtenerzähler aufbaut. Ihr Publikum könnte eine Fangruppe des neuesten Harry-Potter-Films sein. Und Ihr Lieblingserzähler könnte ein TikTok-Influencer sein.

Dieses Gefühl der Verbindung und Interaktion ist für das Geschichtenerzählen unerlässlich.

Einfallsreich

Viele Filme stammen aus populären Büchern. Und es ist nicht ungewöhnlich, dass die Zuschauer die Qualität eines auf einem Buch basierenden Films danach bewerten, ob er dem entspricht, was sie sich beim Lesen des Buches vorgestellt haben.

Wenn jemand Geschichtenerzählen hört, läuft in seinem Kopf oft eine Bildershow ab. Diese Bildershow kann unglaublich detailliert sein, einschließlich Charaktere, Einstellungen und Ereignisse.

Diese Vorstellungen rufen bei einzelnen Lesern oft Erinnerungen hervor, oder sie sehen ihre Qualitäten in einer der Figuren der Geschichte. Keine Geschichte ist vollständig, ohne dass der Zuhörer oder Leser diese fantasievollen Details selbst hinzufügt.

Eine Geschichte zu erzählen ist wie ein Bild mit Worten zu malen. Während jeder eine Geschichte erzählen kann, verfeinern bestimmte Personen ihre Fähigkeiten zum Geschichtenerzählen und werden zum Geschichtenerzähler im Namen ihrer Organisation, Marke oder ihres Unternehmens. Sie haben vielleicht schon von diesen Leuten gehört – wir bezeichnen sie normalerweise als Vermarkter, Content-Autoren oder PR-Profis.

Jedes Mitglied einer Organisation kann eine Geschichte erzählen. Aber bevor wir uns mit dem Wie befassen, lassen Sie uns darüber sprechen, warum wir Geschichten erzählen – als Gesellschaft, Kultur und Wirtschaft.

Warum erzählen wir Geschichten?

Es gibt eine Vielzahl von Gründen, Geschichten zu erzählen – um zu verkaufen, zu unterhalten, aufzuklären oder anzugeben. Darüber sprechen wir weiter unten. Im Moment möchte ich erörtern, warum wir Storytelling beispielsweise einem datengesteuerten PowerPoint oder einer Liste mit Aufzählungszeichen vorziehen. Warum sind Stories unsere bevorzugte Art, Informationen zu teilen, zu erklären und zu verkaufen?

Hier ist der Grund.

Geschichten festigen abstrakte Konzepte und vereinfachen komplexe Botschaften.

Wir alle haben Verwirrung erlebt, wenn wir versuchten, eine neue Idee zu verstehen. Geschichten bieten einen Ausweg. Denken Sie an Zeiten, in denen Geschichten Ihnen geholfen haben, ein Konzept besser zu verstehen. Vielleicht hat Ihr Lieblingslehrer ein Beispiel aus dem wirklichen Leben verwendet, um ein mathematisches Problem zu erklären. Vielleicht hat ein Prediger eine Situation während einer Predigt illustriert oder ein Redner hat eine Fallstudie verwendet, um komplexe Daten zu vermitteln.

Geschichten helfen dabei, abstrakte Konzepte zu festigen und komplexe Botschaften zu vereinfachen. Ein erhabenes, nicht greifbares Konzept zu nehmen und es mit konkreten Ideen zu verknüpfen, ist eine der größten Stärken des Geschichtenerzählens in der Wirtschaft.

Nehmen Sie zum Beispiel Apple. Computer und Smartphones sind für Ihren typischen Verbraucher ein ziemlich kompliziertes Thema. Anhand von Geschichten aus dem wirklichen Leben konnten sie genau beschreiben, wie ihre Produkte den Benutzern nützen. Sie verwenden Storytelling, anstatt sich auf Fachjargon zu verlassen, das nur wenige Kunden verstehen würden.

Geschichten fördern und formen Ideen.

Im Laufe der Geschichte haben Menschen Geschichten verwendet, um die Zusammenarbeit zu fördern und das soziale Verhalten zu beeinflussen. Und es gibt wissenschaftliche Beweise dafür, dass Geschichten unser Verhalten verändern können.

Das liegt daran, dass Geschichten unsere Emotionen wecken. Selbst wenn Sie gestresst und überfordert sind, können Sie sich dennoch mit einer Geschichte verbinden. Diese Verbindung könnte dazu führen, dass Sie Fakten weniger kritisch gegenüberstehen, weniger defensiv und offener dafür sind, Ihre Ideen zu ändern.

Daten sind mächtig. Aber Daten ohne Storytelling können zu Verwirrung, Frustration und Meinungsverschiedenheiten führen. Das liegt daran, dass das Hören von Geschichten andere Teile des Gehirns beschäftigt als Daten.

Wenn Sie eine Geschichte erzählen, bitten Sie jemanden, eine Reihe von Ereignissen aus Ihrer Perspektive zu sehen. Die Person, die sich diese Geschichte anhört, glaubt an die Wahrheit dessen, was Sie sagen.

Wenn Sie gut im Geschichtenerzählen sind, können Sie das zukünftige Verhalten dieser Person beeinflussen. Und Kulturen ehren oft begabte Geschichtenerzähler. Sie schätzen Marken, die Geschichten erzählen, um auch breitere gesellschaftliche Werte zu fördern, wie dieses Beispiel von Ben & Jerry's zur Unterstützung des People's Response Act.

Geschichten bringen Menschen zusammen.

Wie ich oben sagte, sind Geschichten eine Art universelle Sprache. Wir alle kennen die Geschichte des Helden, des Außenseiters oder des Herzschmerzes. Wir alle verarbeiten Emotionen und können Gefühle der Hochstimmung, Hoffnung, Verzweiflung und Wut teilen. Das Teilen einer Geschichte gibt selbst den unterschiedlichsten Menschen ein Gefühl von Gemeinsamkeit und Gemeinschaft.

In einer Welt, die durch eine Vielzahl von Dingen geteilt ist, bringen Geschichten Menschen zusammen und schaffen ein Gemeinschaftsgefühl. Trotz unserer Sprache, Religion, politischen Präferenzen oder ethnischen Zugehörigkeit verbinden uns Geschichten durch die Art und Weise, wie wir uns fühlen und auf sie reagieren. Geschichten machen uns zu Menschen.

TOMS ist ein großartiges Beispiel dafür. Durch den Austausch von Geschichten sowohl von Kunden als auch von den Menschen, denen sie durch Kundenkäufe dienen, hat TOMS effektiv eine Bewegung geschaffen, die nicht nur den Umsatz gesteigert, sondern auch eine Community aufgebaut hat.

Geschichten inspirieren und motivieren.

Geschichten machen uns zu Menschen, und das gilt auch für Marken. Wenn Marken transparent und authentisch werden, bringt das sie auf den Boden und hilft den Verbrauchern, sich mit ihnen und den Menschen dahinter zu verbinden.

Die Gefühle der Menschen anzuzapfen und sowohl das Gute als auch das Schlechte zu enthüllen, ist die Art und Weise, wie Geschichten inspirieren und motivieren und schließlich zum Handeln antreiben. Geschichten fördern auch die Markentreue. Das Erstellen einer Erzählung rund um Ihre Marke oder Ihr Produkt macht es nicht nur menschlicher, sondern vermarktet Ihr Unternehmen von Natur aus.

Nur wenige Marken nutzen Inspiration als Verkaufstaktik, aber ModCloth macht es gut. Indem sie die wahre Geschichte ihres Unternehmens teilen, macht ModCloth die Marke nicht nur zuordenbar und den Kauf wert, sondern inspiriert auch andere Gründer und Geschäftsinhaber.

Was macht eine gute Geschichte aus?

Wörter wie „gut“ und „schlecht“ sind relativ zur Benutzermeinung. Aber es gibt ein paar nicht verhandelbare Komponenten, die sowohl für den Leser als auch für den Erzähler ein großartiges Storytelling-Erlebnis ausmachen.

Gute Geschichten sind:

• Unterhaltsam : Gute Geschichten halten den Leser beschäftigt und interessieren sich für das, was als Nächstes kommt.
• Glaubwürdig : Gute Geschichten überzeugen den Leser von ihrer Version der Realität und machen es einfach, ihm zu vertrauen und sich zu engagieren.
• Lehrreich : Gute Geschichten wecken die Neugier und tragen zur Wissensdatenbank des Lesers bei.
• Zuordenbar : Geschichten erinnern den Leser an die Menschen und Orte, die er kennt. Sie helfen ihrem Publikum, Muster in der Welt um sie herum zu erkennen.
• Organisiert : Gute Geschichten folgen einer prägnanten Organisation, die hilft, die Kernbotschaft zu vermitteln und den Lesern hilft, sie aufzunehmen.
• Einprägsam : Ob durch Inspiration, Skandal oder Humor, gute Geschichten bleiben dem Leser im Gedächtnis.

Wie man großartige Geschichten erzählt

Laut dem kostenlosen Power of Storytelling-Kurs der HubSpot Academy gibt es drei Komponenten, die eine gute Geschichte ausmachen – unabhängig davon, welche Geschichte Sie zu erzählen versuchen.

1. Zeichen

Jede Geschichte enthält mindestens eine Figur, und diese Figur wird der Schlüssel sein, um Ihr Publikum wieder mit der Geschichte in Verbindung zu bringen. Diese Hauptfigur wird oft als Protagonist bezeichnet.

Ihre Figuren bilden die Brücke zwischen Ihnen, dem Geschichtenerzähler, und dem Publikum. Wenn sich Ihr Publikum in die Lage Ihrer Figur versetzen kann, werden sie Ihrem Aufruf zum Handeln eher folgen.

2. Konflikt

Der Konflikt ist die Lektion, wie der Charakter eine Herausforderung überwindet. Konflikte in Ihrer Geschichte lösen Emotionen aus und verbinden das Publikum durch nachvollziehbare Erfahrungen. Beim Erzählen von Geschichten liegt die Kraft in dem, was Sie vermitteln und lehren. Wenn es in deiner Geschichte keinen Konflikt gibt, ist es wahrscheinlich keine Geschichte.

3. Auflösung

Jede gute Geschichte hat einen Schluss, aber es muss nicht immer ein guter sein. Die Auflösung Ihrer Geschichte sollte die Geschichte abschließen, den Charakteren und Konflikten einen Kontext geben und Ihrem Publikum einen Aufruf zum Handeln hinterlassen.

Wenn Sie neu im Geschichtenerzählen sind, gibt es ein paar andere Elemente, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie Ihre erste Geschichte aufbauen.

4. Struktur

Ihre Handlung ist die Struktur Ihres Geschichtenerzählens.

Ein Blog kann großartige Texte und zuordenbare Charaktere haben. Aber wenn Sie keinen natürlichen Fluss von Ereignissen schaffen, wird Ihr Blog Ihren Leser verwirren.

Ihre „Über uns“-Seite auf Ihrer Website kann die Geschichte Ihres Unternehmens durchziehen. Aber wenn Sie es nicht in klare und nützliche Segmente aufteilen, könnten Ihre Website-Besucher abspringen, bevor sie zum guten Teil gelangen.

Plots müssen nicht in chronologischer Reihenfolge sein. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie mit der Struktur Ihrer Geschichte experimentieren können.

Aber deine Geschichte sollte einen Anfang, eine Mitte und ein Ende haben. Diese Struktur ist vertraut, sodass sich Ihr Publikum wohler fühlt und offener für neue Informationen ist.

5. Einstellung

Der Kontext Ihres Geschichtenerzählens beeinflusst, wie Ihr Publikum Ihre Geschichte aufnimmt. Der Schauplatz ist mehr als der Ort, an dem eine Geschichte spielt. So können Sie:

• Teile die Werte und Ziele deiner Charaktere
• Ändern Sie den Ton von Gesprächen und Handlungen
• Machen Sie es einfacher zu zeigen, anstatt zu sagen

Angenommen, Sie erstellen eine Werbekampagne mit zwei Hauptfiguren. Der eine leitet ein kleines Startup, der andere arbeitet für ein großes Unternehmen. Wo würde es Sinn machen, dass sich die beiden treffen? Wie könnte sich ihr Standort auf das Gespräch auswirken?

Nachdem Sie nun wissen, was Ihre Geschichte enthalten sollte, lassen Sie uns darüber sprechen, wie Sie Ihre Geschichte erstellen.

Der Storytelling-Prozess

Wir haben bestätigt, dass Geschichtenerzählen eine Kunst ist. Wie Kunst erfordert Geschichtenerzählen Kreativität, Vision und Geschick. Es erfordert auch Übung. Geben Sie ein: Der Storytelling-Prozess.

Maler, Bildhauer, Tänzer und Designer folgen bei der Produktion ihrer Kunst ihren eigenen kreativen Prozessen. Es hilft ihnen zu wissen, wo sie anfangen sollen, wie sie ihre Vision entwickeln und wie sie ihre Praxis im Laufe der Zeit perfektionieren können. Dasselbe gilt für das Geschichtenerzählen – insbesondere für Unternehmen, die Geschichten schreiben.

Warum ist dieser Prozess wichtig? Denn als Unternehmen oder Marke haben Sie wahrscheinlich eine Menge Fakten, Zahlen und Botschaften, die Sie in einer prägnanten Geschichte vermitteln können. Woher weißt du, wo du anfangen sollst? Nun, beginnen Sie mit dem ersten Schritt. Danach wissen Sie, wohin Sie gehen müssen (und wie Sie dorthin gelangen).

1. Kennen Sie Ihr Publikum.

Wer will deine Geschichte hören? Wer wird am stärksten profitieren und reagieren? Um eine überzeugende Geschichte zu schreiben, müssen Sie Ihre Leser verstehen und wissen, wer darauf reagiert und Maßnahmen ergreift.

Bevor Sie einen Stift zu Papier bringen (oder den Cursor zur Textverarbeitung), recherchieren Sie Ihren Zielmarkt und definieren Sie Ihre Käuferpersönlichkeiten. Durch diesen Vorgang erfahren Sie, wer Ihre Geschichte möglicherweise liest, ansieht oder anhört. Zu verstehen, für wen Ihre Geschichte ist, wird Ihnen auch eine entscheidende Richtung geben, wenn Sie das Fundament Ihrer Geschichte aufbauen.

2. Definieren Sie Ihre Kernbotschaft.

Ob Ihre Geschichte eine Seite oder zwanzig, zehn oder sechzig Minuten lang ist, sie sollte eine Kernbotschaft haben. Wie bei der Grundlage eines Hauses müssen Sie Ihre Kernbotschaft festlegen, bevor Sie fortfahren.

Verkauft Ihre Geschichte ein Produkt oder sammelt sie Spenden? Eine Dienstleistung erklären oder sich für ein Problem einsetzen? Was ist der Sinn Ihrer Geschichte? Um dies zu definieren, versuchen Sie, Ihre Geschichte in sechs bis zehn Wörtern zusammenzufassen. Wer das nicht kann, hat keine Kernbotschaft.

3. Entscheiden Sie, welche Art von Geschichte Sie erzählen.

Nicht alle Geschichten sind gleich. Um zu entscheiden, welche Art von Geschichte Sie erzählen, finden Sie heraus, wie sich Ihr Publikum beim Lesen fühlen oder reagieren soll.

So können Sie herausfinden, wie Sie Ihre Geschichte weben und welches Ziel Sie verfolgen. Wenn Ihr Ziel ist:

Aktion anregen

Ihre Geschichte sollte beschreiben, wie Sie in der Vergangenheit eine erfolgreiche Aktion durchgeführt haben, und erklären, wie Leser möglicherweise die gleiche Art von Veränderung bewirken können. Vermeiden Sie übermäßige, übertriebene Details oder Änderungen des Themas, damit sich Ihr Publikum auf die Handlung oder Änderung konzentrieren kann, die Ihre Geschichte anregt.

Erzähl deine Geschichte

Sprechen Sie über Ihre echten, humanisierenden Kämpfe, Misserfolge und Siege. Der Verbraucher von heute schätzt und verbindet sich mit Marken, die mit Authentizität vermarkten. Ihr Geschichtenerzählen sollte Ihr authentisches Selbst widerspiegeln.

Werte vermitteln

Erzählen Sie eine Geschichte, die vertraute Emotionen, Charaktere und Situationen aufgreift, damit die Leser verstehen können, wie die Geschichte auf ihr eigenes Leben zutrifft. Dies ist besonders wichtig, wenn Werte diskutiert werden, mit denen manche Menschen möglicherweise nicht einverstanden sind oder die sie nicht verstehen.

Gemeinschaft oder Zusammenarbeit fördern

Erzählen Sie eine Geschichte, die die Leser dazu bewegt, Ihre Geschichte mit anderen zu diskutieren und zu teilen. Verwenden Sie eine Situation oder Erfahrung, mit der sich andere identifizieren können, und sagen Sie: „Ich auch.“ Halten Sie Situationen und Charaktere neutral, um die unterschiedlichsten Leser anzusprechen.

Wissen vermitteln oder bilden

Erzählen Sie eine Geschichte, die eine Trial-and-Error-Erfahrung enthält, damit die Leser etwas über ein Problem erfahren und wie Sie eine Lösung gefunden und angewendet haben. Diskutieren Sie auch alternative Lösungen.

4. Richten Sie Ihren Call-to-Action ein.

Ihr Ziel und Call-to-Action (CTA) sind ähnlich, aber Ihr CTA legt die Aktion fest, die Ihr Publikum nach dem Lesen ausführen soll.

Was genau sollen Ihre Leser nach dem Lesen tun? Möchten Sie, dass sie Geld spenden, einen Newsletter abonnieren, einen Kurs besuchen oder ein Produkt kaufen? Skizzieren Sie dies neben Ihrem Ziel, um sicherzustellen, dass sie aufeinander abgestimmt sind.

Wenn Ihr Ziel beispielsweise darin besteht, die Gemeinschaft oder Zusammenarbeit zu fördern, könnte Ihr CTA lauten: „Tippen Sie unten auf die Schaltfläche „Teilen“.

5. Wählen Sie Ihr Story-Medium.

Geschichten können viele Formen annehmen. Manchmal lesen Leute Geschichten. In anderen Fällen sehen oder hören sie zu. Ihr gewähltes Erzählmedium hängt von Ihrer Art der Geschichte sowie von Ressourcen wie Zeit und Geld ab.

Hier sind vier verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihre Geschichte erzählen können:

Schreiben

Geschriebene Geschichten haben die Form von Artikeln, Blogbeiträgen oder Büchern. Sie bestehen hauptsächlich aus Text und können einige Bilder enthalten. Geschriebene Geschichten sind bei weitem die erschwinglichste und erreichbarste Methode des Geschichtenerzählens, da sie nur eine kostenlose Textverarbeitung wie Google Docs oder einen Stift und Papier erfordern.

Apropos

Sie erzählen gesprochene Geschichten persönlich, wie in einer Präsentation, einem Pitch oder einem Panel. TED Talks sind ein Beispiel für gesprochene Geschichten. Aufgrund ihrer „lebendigen“, unbearbeiteten Natur erfordern gesprochene Geschichten in der Regel mehr Übung und Geschick, um Botschaften zu vermitteln und bei anderen Emotionen hervorzurufen.

Audio

Hörgeschichten werden laut gesprochen, aber aufgezeichnet – das unterscheidet sie von der gesprochenen Geschichte. Hörgeschichten liegen normalerweise in Podcast-Form vor, und mit der heutigen Technologie ist das Erstellen einer Hörgeschichte erschwinglicher denn je. (Für großartige Story-basierte Podcasts besuchen Sie das HubSpot Podcast Network.)

Digital

Digitales Geschichtenerzählen gibt es in einer Vielzahl von Medien, darunter Video, Animation, interaktive Geschichten und Spiele. Diese Option ist bei weitem die effektivste für emotional nachhallende Geschichten und aktive, visuelle Geschichten. Deshalb können sie teuer in der Herstellung sein. Aber keine Sorge: Die Videoqualität ist nicht so wichtig wie die Vermittlung einer starken Botschaft.

6. Planen und strukturieren Sie Ihre Geschichte.

Sie haben eine Vorstellung davon, was Sie in Ihre Geschichte aufnehmen möchten, wie Sie sie organisieren möchten und welches Medium am besten ist. Wenn Sie kreatives Schreiben gemacht haben, könnte Ihr nächster Schritt darin bestehen, direkt mit dem Schreiben zu beginnen und später an der Struktur Ihrer Geschichte zu arbeiten.

Aber während Storytelling im Marketing kreativ ist, hat es auch ein Ziel vor Augen. Dies bedeutet, dass möglicherweise ein strukturierterer Prozess erforderlich ist, da jeder Schritt vom Intro bis zum CTA ein bestimmtes Ziel erfüllen muss.

Ihr Geschichtenerzählen sollte Fantasie und Emotionen wecken, egal wo Sie es teilen. Aber Marketing-Geschichtenerzähler verfolgen auch Metriken, sobald ihre Geschichte in die Welt hinausgeht.

Vor diesem Hintergrund möchten Sie vielleicht eine detaillierte Gliederung Ihrer Geschichte erstellen. Sie können Storyboards, Wireframes oder eine PowerPoint-Präsentation entwickeln. Diese können Ihnen helfen, konzentriert zu bleiben, während Sie Ihre Geschichte schreiben. Sie können Ihnen auch dabei helfen, Ihre ursprüngliche Vision Ihrer Geschichte beizubehalten, während Sie sich durch die Genehmigungen, Besprechungen und Verkaufsgespräche bewegen, die oft mit dem Erzählen von Geschäftsgeschichten einhergehen.

7. Schreiben Sie!

Jetzt ist es an der Zeit, Stift zu Papier zu bringen und mit der Ausarbeitung Ihrer Geschichte zu beginnen.

Sie haben viel Arbeit geleistet, um an diesen Punkt zu gelangen. Für viele Geschichtenerzähler ist dies der lustige Teil. Es kann auch der schwierigste Teil sein, weil es schwierig sein kann, auf Stichwort zu erstellen.

Zum jetzigen Zeitpunkt gibt es bei Google über 215.000.000 Links für die Suche „Schreibblockade“. Wenn Sie sich festgefahren fühlen, sind Sie nicht allein. Doch Hilfe ist unterwegs.

Vielleicht möchten Sie sich einige Zitate über das Geschichtenerzählen ansehen, um sich inspirieren zu lassen. Und diese hervorragenden Tipps für Schreibblockaden können Sie dazu bringen, wieder zu schreiben, wenn Sie das Gefühl haben, festzustecken.

Denken Sie daran, Sie haben dies. Jeder Mensch ist ein Geschichtenerzähler, und das Publikum wartet nicht nur auf irgendeine alte Geschichte. Sie wollen von dir hören.

7. Teilen Sie Ihre Geschichte.

Vergessen Sie nicht, Ihre Geschichte zu teilen und zu promoten. Wie bei jedem Content-Marketing ist die Erstellung nur die halbe Miete – durch Teilen kann Ihr Publikum Ihre Geschichte vervollständigen.

Je nach gewähltem Medium sollten Sie Ihre Geschichte unbedingt auf Social Media und per E-Mail teilen. Fördern Sie geschriebene Geschichten in Ihrem Blog, Medium oder durch Gastbeiträge in anderen Publikationen. Sie können digitale Geschichten auf Ihrer Website, YouTube oder einer mobilen App teilen. Während gesprochene Geschichten am besten persönlich übermittelt werden, sollten Sie eine Live-Aufführung aufnehmen, um sie später zu teilen.

Je mehr Orte Sie Ihre Geschichte teilen, desto mehr Engagement können Sie von Ihrem Publikum erwarten.

Storytelling-Ressourcen

Storytelling ist ein Trial-and-Error-Prozess, und niemand erzählt eine Geschichte beim ersten Versuch perfekt. Aus diesem Grund haben wir diese Ressourcen zusammengestellt, um Ihnen dabei zu helfen, Ihre Fähigkeiten zum Geschichtenerzählen zu verfeinern und mehr über die verschiedenen Möglichkeiten zu erfahren, wie Sie eine Geschichte erzählen können.

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Fangen Sie an, Ihre Geschichte zu erzählen

Storytelling ist eine Kunst. Es ist auch ein Prozess, der es wert ist, sowohl für Ihr Unternehmen als auch für Ihre Kunden erlernt zu werden. Geschichten bringen Menschen zusammen und inspirieren zu Aktionen und Reaktionen. Außerdem entscheidet der Verbraucher von heute nicht aufgrund dessen, was Sie verkaufen, sondern warum Sie es verkaufen.

Storytelling hilft Ihnen, das „Warum“ auf kreative und ansprechende Weise zu kommunizieren. Du bist ein Geschichtenerzähler. Sammeln Sie also Ihre Ideen, finden Sie den richtigen Kanal und die richtigen Tools und teilen Sie Ihre Geschichte.

Dieser Beitrag wurde ursprünglich im November 2020 veröffentlicht und aus Gründen der Vollständigkeit aktualisiert.