2Dアニメーションと3Dアニメーションの意味は何ですか？どちらが良いですか？

ミッキーマウス、トム、ジェリーを見るために学校から急いでいた昔の黄金時代を覚えていますか？ 確かに、漫画のアニメーションを見ることは私たち全員にとって楽しいことです。

2021年までに、インターネット上のコンテンツの75％以上がビデオ形式になります。 したがって、すべての業界がビジネスのマーケティングにビデオを使用しています。 間違いなく、効果的なビデオマーケティングは、ビジネスを次のレベルに急上昇させる可能性があります。

一部の企業は、製品やサービスのマーケティングに2Dまたは3Dアニメーションビデオを使用することについて混乱しています。 この混乱は、日常の職業生活でビデオを使用しているほとんどすべての個人に見られます。

2Dおよび3Dビデオは非常に魅力的です。 人々はこれらのビデオを見るのが大好きで、ソーシャルメディアでいいねやシェアを得ることがよくあります。

2Dおよび3Dアニメーションの意味を見てみましょう。

2Dアニメーションとは何ですか？

2Dまたは2次元アニメーションは、2次元空間を使用してアニメーションを作成するアニメーションの一種です。 つまり、文字はX平面とY平面を使用して生成されます。 また、2Dアニメーションではオブジェクトの高さと幅しか考慮できません。

2.5Dアニメーションでは、2Dアニメーションが3次元空間にスケッチされます。

1800年代初頭以来、2Dアニメーションの台頭が見られました。 2Dアニメーションでは、キャラクターの動きを数フレームで描きます。 アニメーションビデオの作成は、すべてのフレームの組み合わせの後に行われます。

古典的なディズニーのアニメーションを見たことがありますか？ ええと、それらは2Dアニメーションの最良の例のいくつかです。

技術の進歩に伴い、2Dアニメーションを作成するプロセスは変化しました。 これで、さまざまなソフトウェアツールを使用して、数分以内に複雑な2次元ビデオを作成できます。

2Dアニメーションを作成するプロセス：

2Dアニメーションの制作は、スクリプトを書くことから始まります。 スクリプトを作成したら、2Dキャラクターをデザインする必要があります。

キャラクターをデザインした後は、背景色だけでなく、キャラクターの色も考慮する必要があります。 プリプロダクションプロセスでは、重要な背景テーマがスケッチされ、2Dアニメーションビデオの実際の制作中にそれらのペイントが行われます。

2Dアニメーションで重要なことの1つは、キャラクターの描画です。 キャラクターは、リアルに見えるように描かれている必要があります。また、外観にはある程度の重みが必要です。

リアルでよく描かれたキャラクターは、2Dアニメーションを魅力的でプロフェッショナルなものにします。 キャラクターをよりリアルにするには、アニメーションの最後と最初にフレームを追加してみてください。 また、中央にいくつかのフレームを追加します。

適切な2Dアニメーションソフトウェアを選択することは、一部の人にとって非常に難しい作業かもしれません。 多くの有料ツールが利用できるので、いくつかのソフトウェアの無料トライアルに行くことができます。 無料試用期間中にソフトウェアが気に入った場合は、アップグレードしてください。そうでない場合は、他のツールを検索できます。

Pencil 2D、Blenderなどの無料ツールを使用することもできます。

オンラインで2Dアニメーションを作成します。

アニメーションのスキルがない場合はどうなりますか？

プロのアニメーターでない場合は、OnlineAnimationMakerなどのオンラインツールを使用してください。

それを使用するために、あなたはどんなスキルも必要としません。 Online Animation Makerの中には、最初の2Dアニメーションを作成するために使用できる既製のテンプレートがあります。

3Dアニメーションとは何ですか？

3Dアニメーションの作成には、3次元空間を使用します。 つまり、3Dアニメーションを設計するときは、X、Y、Z軸の3つすべてを考慮してください。

ソフトウェアツールは、3Dアニメーションビデオの作成に使用されます。 つまり、平らな地球を描く代わりに、回転できる地球は3Dアニメーションです。

2Dアニメーションで表示するのが非常に難しいものやシーンは、3Dアニメーションで非常にすばやく説明できます。 3Dアニメーションは実際の状況を示しています。

3Dアニメーションを作成する上で最も重要な3つのステップを詳しく見てみましょう。

モデリング：

モデリングは、3Dアニメーションを作成するために必要な最初のステップです。

モデリングには、適切なスキルが必要です。 つまり、モデル化するものは何でも視覚化できる必要があります。

したがって、最初に、視覚化の技術を学びます。 物事がどのように機能するかを視覚化することに慣れたら、キャラクターのモデリングを開始できます。

モデリングは描画であると考える人もいますが、実際には、単に物を描画するのとは大きく異なります。

アニメーションとレイアウト：

アニメーションとレイアウトのプロセスでは、キャラクターの配置が重要な役割を果たします。 また、このステップでは、オブジェクトは特定のシーン内でアニメーション化されます。

レンダリング：

3番目のステップはレンダリングです。 アニメーションが完成したら、レンダリングボタンを押すと、3Dアニメーションの準備が整います。

3Dアニメーションを作成するプロセスは簡単に見えるかもしれませんが、実際には非常に困難です。 モデリングの技術を習得し、さまざまなソフトウェアを快適に使用できる場合は、複雑な3Dアニメーションをわずか数分で作成できます。

3Dモデルは照明のプロセスを通過します。 3Dモデルの照明は、実際の照明と同じくらい重要です。 照明は3Dモデルを生き生きとさせ、実際のタッチを与えます。

ブレンディングは、3Dアニメーションの作成でも実行されます。 ブレンディングでは、実際のライブ映像とコンピューターを使用して作成された映像が組み合わされます。

3Dアニメーションを作成するために推奨されるソフトウェアツールには、Maya、iClone、MakeHuman、Daz3D、MotionBuilderなどがあります。

2Dアニメーションと3Dアニメーションの違い：

上の写真は、2Dアニメーションと3Dアニメーションの正確な違いを示しています。 左のマリオは2Dで、右のマリオは3Dです。

2Dアニメーションでは、フレーム、フレームレートを考慮しますが、3Dアニメーションはすべて動きに関するものです。 アニメーションの作成に使用されるスペースによって、アニメーションは異なります。

2Dアニメーションでは、すべてのアクションはX軸とY軸で行われます。 3Dアニメーションビデオの場合、追加のZ軸を考慮する必要があります。

2Dアニメーションは、広告やWebサイトなどで使用されます。3Dアニメーションは、ゲーム、映画、バイオテクノロジーなどに使用されます。

どちらがいいですか？ 3Dまたは2D？

それでは、元の質問について説明しましょう。2Dと3Dのどちらのアニメーションが優れていますか？

答えはあなたの要件に依存します。 魅力的なビジュアルのビデオが必要な場合は、間違いなく3Dアニメーションを使用してください。

3Dアニメーションは、2Dアニメーションに比べて時間がかかります。 3Dアニメーションでは、モデリング、ライティング、エフェクトの追加の詳細な手順が含まれるためです。 時間の投資は3Dに多くなりますが、それはあなたに良い結果を与えることができます。

3Dまたは2Dのどちらを選択するかを決定する別の要因は、ターゲットとするオーディエンスです。 視聴者が2Dアニメーションを気に入っている場合は、完璧な3Dアニメーションビデオを作成しても意味がありません。

2Dアニメーションを使用すると、ゲームプレイに効果的に集中できます。 スペクトルの反対側では、3Dアニメーションデザインが重要です。

2Dアニメーションと3Dアニメーションには、それぞれ長所と短所があります。

つまり、2Dアニメーションと3Dアニメーションのどちらを選択するかは、あなたと必要なビデオの種類に完全に依存します。 また、これら両方のタイプのアニメーションを考慮しながら、さまざまな要因を考慮する必要があります。

最後の言葉

3Dアニメーションはスペースを取ります。 3Dアニメーションを使用して高度な効果を追加することはできますが、2Dアニメーションを作成するという単純さに勝るものはありません。

したがって、それはすべて、企業の要件と、アニメーションをどれだけ効率的に設計できるかに依存します。