¿Qué es la animación y cuántos tipos de animación hay?

Hola chicos, hoy en este artículo, vamos a discutir qué es la animación y cuántos tipos de animación hay. Así que sigue leyendo.

Es importante comprender las historias y tecnologías que han influido en el campo de la animación y contribuido al desarrollo y popularización de la alta tecnología. Los dibujos animados y los flipbooks que veías cuando eras niño, el lindo comercial de televisión para comprar algo e incluso las películas en 3D de "El Rey León" y "Toy Story".

Al desarrollar sus habilidades de animación 3D y efectos visuales, puede desarrollar nuevos conceptos e inspiración al obtener ideas de otros estilos de animación. Después de todo, la animación no es solo una película. Juegos, películas, videos explicativos, novelas gráficas e incluso algunos modelos rompen con esta tradición. Como resultado, su trabajo de animación puede inspirarse en cualquier lugar.

Durante más de diez décadas, los animadores y los servicios de videoanimación han aportado nuevos estilos y tecnologías a la animación. En términos generales, hay cinco tipos de animación. Sin embargo, los cinco tipos principales de animaciones presentados aquí son ampliamente utilizados hoy en día. Aprenderá de varias teorías y prácticas de animación mientras diseña su estilo característico mientras desarrolla sus habilidades de animación, visión creativa, comodidades y conocimiento del software. Este artículo explica qué es la animación y clasifica los diferentes tipos de animación.

¿Qué es la animación?

La animación es la creación de fotos o videos de objetos o personas en movimiento para entretener y atraer al público. La animación se puede hacer de muchas maneras: animación 2D y 3D, acción en vivo, animación tradicional, gráficos en movimiento y stop motion.

El propósito de la animación es dar vida a los objetos, ya sean personajes de juegos o modelos. Para dar vida a su visión creativa, las animaciones requieren más que esfuerzo porque necesita herramientas y habilidades técnicas. Por ejemplo, si no eres animador de profesión, es posible que debas contratar servicios profesionales de videoanimación.

La animación se puede utilizar para una variedad de propósitos en la industria. Desempeña un papel fundamental en la comercialización de productos, entregando información compleja a su audiencia de una manera simple, motivando a los usuarios y educando a las audiencias. El arte de combinar diversión y entretenimiento le ha dado a la animación un estatus importante y famoso.

Además, puede consultar: ¿Qué es la animación fotograma a fotograma?

Los cinco tipos principales de animación

Aquí, discutiremos los cinco tipos principales de animación ampliamente utilizados para varios propósitos.

1. Animación Tradicional

La animación tradicional se llama animación cel en la que los modelos se dibujan a mano en hojas de celuloide transparente y se colocan sobre fondos pintados. Esta es una forma más antigua de animación en la que un animador dibuja cada cuadro para crear una secuencia de animación, como en el viejo Disney. Si alguna vez tuviste un flipbook cuando eras niño, definitivamente sabrás de lo que estoy hablando. En cambio, una serie de dibujos que aparecen rápidamente crean la ilusión de movimiento.

Al crear videos animados tradicionalmente, el animador dibuja cuadro por cuadro con un lápiz en una hoja de papel transparente sujeta a un alfiler. Los animadores suelen probar sus animaciones en personajes aproximados para comprobar cuántos fotogramas deben dibujarse para ver la acción correctamente.

El proceso de animación para la animación tradicional requiere mucho tiempo y es costoso. Por lo tanto, el tiempo es fundamental en la animación tradicional, ya que los fotogramas deben coincidir con la pista de audio. Una vez que se completa la limpieza y el descanso, la producción filma fotogramas individuales.

2. Animación 2D

El siguiente en nuestra lista es la animación 2D.

La animación 2D se refiere a la animación vectorial, como la animación creada en Flash. Este estilo se ha generalizado en los últimos diez años y, a medida que la tecnología se extiende, más y más personas lo practican. Entonces, quizás se pregunte por qué colocamos la animación 2D en una categoría separada. Además de la capacidad de animar cuadro por cuadro, los animadores también pueden crear plataformas para sus personajes, moviendo partes de sus cuerpos en lugar de dibujarlos constantemente.

Con los efectos posteriores, puede crear equipos de animación complejos y usar las herramientas de títeres para controlar y mover las partes del cuerpo en función de esta flexibilidad. A diferencia de la animación tradicional, que requiere habilidades de dibujo, especialmente si no eres bueno dibujando, los principiantes tienen más opciones para la animación 2D.

3. Animación 3D

La animación 3D, también conocida como animación de imágenes generadas por computadora (CGI), involucra gráficos de computadora para generar imágenes para crear una serie de imágenes que componen la animación. CGI se puede utilizar para representar imágenes fijas y en movimiento rápidamente.

El stop-motion y la animación 3D tienen muchas similitudes. Se ocupan de animar y posar modelos, y si bien siguen siendo consistentes con el enfoque stop motion de la animación 2D, todas son reacciones digitales y están más controladas que dibujadas o hechas de arcilla. Los modelos animados en 3D se demuestran digitalmente en la pantalla y se equipan con "estructuras alámbricas" que permiten a los animadores animar y trabajar con los modelos.

4. Detener movimiento

La animación stop motion es similar a la animación tradicional, pero en lugar de dibujar, hay un modelo de arcilla y un kit de manipulación para crear la animación. Los títeres, el decoupage, las formas e incluso los maniquíes pueden eludir el movimiento. La animación stop motion, como la animación cel, tiene un estilo que no se puede replicar por completo en otros medios y requiere mucha mano de obra. Stop motion también puede ayudarlo a comprender mejor los efectos visuales y la animación 3D.

5. Gráficos animados

Los gráficos en movimiento se consideran un tipo de animación pero diferente de otros tipos de animación. La razón principal es que, a diferencia de otras listas, no se basa en personajes o historias. En cambio, es el arte de mover gráficos o texto de forma creativa, generalmente con fines de marketing.

Esta animación se puede crear en 2D o 3D, a menudo se usa en películas ilustrativas, anuncios, guías de productos y videos promocionales similares.

Los gráficos en movimiento no incluyen animación de personajes, pero se pueden combinar con otros estilos de animación para crear videos de marketing dinámicos. Las habilidades de gráficos en movimiento no se traducen necesariamente en otros tipos de animación; ya que no requieren conocimientos de mecánica corporal ni actuación. Aún así, requieren, por ejemplo, una comprensión de la buena composición y el movimiento de cámara de suma importancia. Como resultado, tienen características compartidas específicas.

¡Envolviendolo!

La animación puede ser un nuevo método artístico, pero es uno de los más populares y de más rápido crecimiento. Puede encontrar animación en todas partes, desde éxitos de taquilla hasta videojuegos populares, programas de televisión y comerciales. De hecho, se ha convertido en una de las formas de arte más famosas. La animación ha crecido y evolucionado tanto a lo largo de los años que no sorprende que ahora haya tantas variedades y técnicas para elogiar.

No hay signos de desaceleración. En cambio, se desarrollará y expandirá, y algún día surgirán más animaciones. Esto significa que la ruta de la animación sube y no hay forma de evitar que la animación suba.

Biografía del autor:

Mack Chris es un especialista en SEO con más de 5 años de experiencia en la promoción y comercialización de marcas en el mundo digital. Le encanta leer y compartir su experiencia de marketing digital con el resto de la comunidad. En su tiempo libre, le gusta dibujar, dibujar, jugar al fútbol y va a nadar.