アニメーションとは何ですか & アニメーションには何種類ありますか?

こんにちは、今日のこの記事では、アニメーションとは何か、アニメーションにはいくつの種類があるかについて説明します。 だから読み続けてください。

アニメーション分野に影響を与え、ハイテクの発展と普及に貢献した物語と技術を理解することは重要です。 子供の頃に見た漫画やパラパラ漫画、何かを買うためのかわいいテレビ コマーシャル、さらには「ライオン キング」や「トイ ストーリー」の 3D 映画まで。

3D アニメーションとビジュアル エフェクトのスキルを磨くことで、他のアニメーション スタイルからアイデアを得て、新しいコンセプトとインスピレーションを生み出すことができます。 結局のところ、アニメーションは単なる映画ではありません。 ゲーム、映画、説明ビデオ、グラフィック ノベル、さらには一部のモデルでさえ、この伝統を破っています。 その結果、アニメーション作品はどこからでもインスピレーションを得ることができます。

100 年以上にわたり、アニメーターとビデオ アニメーション サービスは、新しいスタイルと技術をアニメーションにもたらしてきました。 一般的に言えば、アニメーションには 5 つのタイプがあります。 ただし、ここで紹介する主な 5 種類のアニメーションは、現在広く使用されています。 アニメーションのスキル、創造的なビジョン、快適さ、ソフトウェアの知識を開発しながら、独自のスタイルをデザインしながら、さまざまなアニメーションの理論と実践から学びます。 この記事では、アニメーションとは何かを説明し、さまざまな種類のアニメーションを分類します。

アニメーションとは

アニメーションとは、動く物体や人物の写真やビデオを作成して、視聴者を楽しませ、魅了することです。 アニメーションは、2D および 3D アニメーション、実写、従来のアニメーション、モーション グラフィックス、ストップ モーションなど、さまざまな方法で行うことができます。

アニメーションの目的は、ゲームのキャラクターであろうとモデルであろうと、オブジェクトに命を吹き込むことです。 クリエイティブなビジョンを実現するには、ツールと技術的なスキルが必要なため、アニメーションには労力以上のものが必要です。 たとえば、専門のアニメーターでない場合は、プロのビデオ アニメーション サービスを雇う必要があるかもしれません。

アニメーションは、業界でさまざまな目的に使用できます。 製品マーケティングにおいて重要な役割を果たし、複雑な情報をシンプルな方法でオーディエンスに提供し、ユーザーのモチベーションを高め、オーディエンスを教育します。 楽しさとエンターテイメントを組み合わせる芸術は、アニメーションに重要かつ有名な地位を与えました.

また、次のことも確認できます。フレームごとのアニメーションとは?

アニメーションの 5 つの主なタイプ

ここでは、さまざまな目的で広く使用されている主な 5 種類のアニメーションについて説明します。

1. 従来のアニメーション

従来のアニメーションはセルアニメーションと呼ばれ、透明なセルロイド シートにモデルが手描きされ、ペイントされた背景の上に配置されます。 これは昔のディズニーのように、アニメーターが各フレームを描画してシーケンス アニメーションを作成する古い形式のアニメーションです。 子供の頃パラパラ漫画を読んだことがある人なら、私が何を言っているのかわかるはずです。 代わりに、一連の急速に現れる一連のドローイングが、動きの錯覚を生み出します。

従来のアニメーション ビデオを作成する場合、アニメーターは、ピンに固定された透明な紙に鉛筆でフレームごとに描画します。 アニメーターは通常、ラフなキャラクターでアニメーションをテストして、アクションを正しく表示するために何フレーム描画する必要があるかを確認します。

従来のアニメーションのアニメーション プロセスは、時間と費用がかかります。 したがって、フレームがオーディオ トラックと一致する必要があるため、従来のアニメーションではタイミングが重要です。 クリーンアップと残りが完了すると、プロダクションは個々のフレームを撮影します。

2. 2D アニメーション

リストの次は 2D アニメーションです。

2D アニメーションとは、Flash で作成されたアニメーションなどのベクトル アニメーションを指します。 このスタイルは過去 10 年間で広く普及し、技術の普及に伴い、実践する人が増えています。 なぜ 2D アニメーションを別のカテゴリに分類したのか疑問に思われるかもしれません。 フレームごとにアニメートする機能に加えて、アニメーターはキャラクターのリグを作成して、常に描画する代わりに体の一部を動かすこともできます。

アフター エフェクトを使用すると、複雑なアニメーション リグを作成し、パペット ツールを使用して、この柔軟性に基づいてボディ パーツを制御および移動できます。 描画スキルが必要な従来のアニメーションとは異なり、特に描画が苦手な場合、初心者には 2D アニメーションの選択肢が多くなります。

3. 3D アニメーション

コンピューター生成画像 (CGI) アニメーションとも呼ばれる 3D アニメーションでは、コンピューター グラフィックスを使用して画像を生成し、アニメーションを構成する一連の画像を作成します。 CGI を使用すると、静止画と動画の両方をすばやく表現できます。

ストップモーションと 3D アニメーションには多くの類似点があります。 彼らはモデルのアニメーション化とポーズ付けを扱い、2D アニメーションへのストップ モーション アプローチと一貫性を保っていますが、それらはすべてデジタル リアクションであり、描かれたり粘土で作られたものではなく、より制御されています。 3D アニメーション モデルは、画面上にデジタルで実演され、アニメーターがモデルをアニメーション化して操作できるようにする「ワイヤーフレーム」が装備されています。

4.ストップモーション

ストップ モーション アニメーションは従来のアニメーションに似ていますが、描画の代わりに、粘土モデルと操作キットを使用してアニメーションを作成します。 パペット、デコパージュ、シェイプ、マネキンでさえ、動きを回避できます。 ストップモーションアニメーションは、セルアニメと同様、他のメディアでは再現しきれない作風で、手間がかかります。 ストップ モーションは、視覚効果と 3D アニメーションをよりよく理解するのにも役立ちます。

5.モーショングラフィックス

モーション グラフィックスは、アニメーションの一種と見なされますが、他のタイプのアニメーションとは異なります。 主な理由は、他のリストとは異なり、キャラクターやストーリーに基づいていないことです。 代わりに、通常はマーケティング目的で、創造的に動くグラフィックやテキストの芸術です.

このアニメーションは 2D または 3D で作成でき、実例映画、広告、製品ガイド、および同様のプロモーション ビデオでよく使用されます。

モーション グラフィックスにはキャラクター アニメーションは含まれませんが、他のアニメーション スタイルと組み合わせてダイナミックなマーケティング ビデオを作成できます。 モーション グラフィックスのスキルは、必ずしも他の種類のアニメーションに適用されるとは限りません。 ボディメカニクスや演技の知識を必要としないためです。 それでも、たとえば、優れた構図と非常に重要なカメラの動きを理解する必要があります。 その結果、彼らは特定の共通の特徴を持っています。

それをまとめます！

アニメーションは新しいアート手法かもしれませんが、最も人気があり、急速に成長している手法の 1 つです。 大ヒット作から人気のビデオ ゲーム、テレビ番組、コマーシャルまで、あらゆる場所でアニメーションを見つけることができます。 実際、それは最も有名な芸術形式の1つになりました。 アニメーションは何年にもわたって成長し、進化してきたため、賞賛すべきさまざまな種類やテクニックが存在することは驚くことではありません。

減速の兆候はありません。 代わりに、それは発展して拡大し、いつの日かより多くのアニメーションが出現するでしょう. これは、アニメーション パスが上昇することを意味し、アニメーションの上昇を止める方法はありません。

著者略歴:

Mack Chris は SEO スペシャリストであり、デジタルの世界でブランドの宣伝とマーケティングに 5 年以上の経験があります。 彼は自分のデジタル マーケティングの経験を読み、コミュニティの他のメンバーと共有するのが大好きです。 余暇には、絵を描いたり、スケッチしたり、サッカーをしたり、水泳を楽しんだりしています。