Ce este animația și câte tipuri de animație există?

Salutare băieți, astăzi, în acest articol, vom discuta despre ce este animația și câte tipuri de animație există. Așa că continuă să citești.

Este important să înțelegem poveștile și tehnologiile care au influențat domeniul animației și au contribuit la dezvoltarea și popularizarea înaltei tehnologii. Desene animate și flipbook-uri pe care le-ați vizionat când erați copil, drăguța reclamă TV pentru a cumpăra ceva și chiar filmele 3D „The Lion King” și „Toy Story”.

Dezvoltându-vă abilitățile de animație 3D și efecte vizuale, puteți dezvolta noi concepte și inspirație obținând idei din alte stiluri de animație. La urma urmei, animația nu este doar un film. Jocuri, filme, videoclipuri explicative, romane grafice și chiar unele modele rup de această tradiție. Ca rezultat, munca ta de animație se poate inspira de oriunde.

De peste zece decenii, animatorii și serviciile de animație video au adus noi stiluri și tehnologii în animație. În general, există cinci tipuri de animație. Cu toate acestea, cele cinci tipuri principale de animații prezentate aici sunt utilizate pe scară largă în zilele noastre. Veți învăța din diverse teorii și practici de animație în timp ce vă proiectați stilul de semnătură, în timp ce vă dezvoltați abilitățile de animație, viziunea creativă, confortul și cunoștințele despre software. Acest articol explică ce este animația și clasifică diferitele tipuri de animație.

Ce este animația?

Animația este crearea de fotografii sau videoclipuri cu obiecte în mișcare sau oameni pentru a distra și a implica publicul. Animația poate fi realizată în mai multe moduri: animație 2D și 3D, acțiune live, animație tradițională, grafică în mișcare și stop motion.

Scopul animației este de a aduce obiecte la viață, fie că sunt personaje de joc sau modele. Pentru a da viață viziunii tale creative, animațiile necesită mai mult decât efort, deoarece ai nevoie de instrumente și abilități tehnice. De exemplu, dacă nu sunteți animator de profesie, poate fi necesar să angajați servicii profesionale de animație video.

Animația poate fi folosită pentru o varietate de scopuri în industrie. Joacă un rol vital în marketingul produsului, oferind informații complexe publicului dvs. într-un mod simplu, motivând utilizatorii și educând publicul. Arta de a combina distracția și divertismentul a dat animației un statut important și celebru.

De asemenea, puteți verifica: Ce este animația cadru cu cadru?

Cele cinci tipuri principale de animație

Aici, vom discuta cele cinci tipuri principale de animație utilizate pe scară largă în diverse scopuri.

1. Animație tradițională

Animația tradițională se numește animație cel în care modelele sunt desenate manual pe foi de celuloid transparente și poziționate pe fundaluri pictate. Aceasta este o formă mai veche de animație în care un animator desenează fiecare cadru pentru a crea o animație secvență, la fel ca vechiul Disney. Dacă ai avut vreodată un flipbook în copilărie, cu siguranță vei ști despre ce vorbesc. În schimb, o serie de desene care apar rapid creează iluzia mișcării.

Când creează videoclipuri animate în mod tradițional, animatorul desenează cadru cu cadru cu un creion pe o bucată de hârtie transparentă prinsă de un ac. Animatorii își testează de obicei animațiile pe personaje brute pentru a verifica câte cadre trebuie desenate pentru a vedea acțiunea corect.

Procesul de animație pentru animația tradițională necesită timp și costisitor. Prin urmare, sincronizarea este critică în animația tradițională, deoarece cadrele trebuie să se potrivească cu pista audio. După ce curățarea și odihna sunt finalizate, producția filmează cadre individuale.

2. Animație 2D

Următorul pe lista noastră este animația 2D.

Animația 2D se referă la animația vectorială, cum ar fi animația creată în Flash. Acest stil a devenit larg răspândit în ultimii zece ani și, pe măsură ce tehnologia se răspândește, tot mai mulți oameni îl practică. Așa că s-ar putea să vă întrebați de ce am pus animația 2D într-o categorie separată. Pe lângă capacitatea de a anima cadru cu cadru, animatorii pot crea și platforme pentru personajele lor, mișcând părți ale corpului lor în loc să le deseneze constant.

Cu efecte secundare, puteți crea platforme de animație complexe și puteți utiliza instrumentele păpuși pentru a controla și muta părțile corpului pe baza acestei flexibilități. Spre deosebire de animația tradițională, care necesită abilități de desen, mai ales dacă nu ești bun la desen, începătorii au mai multe opțiuni pentru animația 2D.

3. Animație 3D

Animația 3D, cunoscută și sub numele de animație Computer Generated Images (CGI), implică grafică pe computer pentru a genera imagini pentru a crea o serie de imagini care alcătuiesc animația. CGI poate fi folosit pentru a reprezenta rapid atât imagini statice, cât și imagini în mișcare.

Stop-motion și animația 3D au multe asemănări. Acestea se ocupă de modele de animație și de poze și, deși sunt încă în concordanță cu abordarea stop motion a animației 2D, toate sunt reacții digitale și sunt mai controlate decât desenate sau făcute din lut. Modelele animate 3D sunt demonstrate digital pe ecran și sunt echipate cu „wireframes” care permit animatorilor să anime și să lucreze cu modelele.

4. Stop Motion

Animația stop motion este similară cu animația tradițională, dar în loc de desen, există un model de lut și un kit de manipulare pentru a crea animația. Păpușile, decoupage-ul, formele și chiar manechinele pot evita mișcarea. Animația stop motion, ca și animația cel, are un stil care nu poate fi replicat pe deplin în alte medii și necesită multă muncă. Stop motion vă poate ajuta, de asemenea, să înțelegeți mai bine efectele vizuale și animația 3D.

5. Grafică în mișcare

Grafica în mișcare este considerată un tip de animație, dar diferită de alte tipuri de animație. Motivul principal este că, spre deosebire de alte listări, nu se bazează pe personaje sau povești. În schimb, este arta de a muta în mod creativ grafica sau textul, de obicei în scopuri de marketing.

Această animație poate fi creată în 2D sau 3D, adesea folosită în filme ilustrative, reclame, ghiduri de produse și videoclipuri promoționale similare.

Imaginile în mișcare nu includ animație de caractere, dar pot fi combinate cu alte stiluri de animație pentru a crea videoclipuri de marketing dinamic. Abilitățile de grafică în mișcare nu se traduc neapărat în alte tipuri de animație; deoarece nu necesită cunoștințe de mecanică corporală sau actorie. Totuși, ele necesită, de exemplu, o înțelegere a compoziției bune și a mișcării extrem de importante ale camerei. Drept urmare, au caracteristici comune comune.

Încheierea!

Animația poate fi o nouă metodă de artă, dar este una dintre cele mai populare și cu cea mai rapidă creștere. Puteți găsi animație peste tot, de la superproduse la jocuri video populare, emisiuni TV și reclame. De fapt, a devenit una dintre cele mai cunoscute forme de artă. Animația a crescut și a evoluat atât de mult de-a lungul anilor încât nu este surprinzător faptul că acum există soiuri și tehnici atât de largi de lăudat.

Nu există semne de decelerare. În schimb, se va dezvolta și se va extinde, iar într-o zi vor apărea mai multe animații. Aceasta înseamnă că calea animației crește și nu există nicio modalitate de a opri creșterea animației.

Biografia autorului:

Mack Chris este un specialist SEO cu peste 5 ani de experiență în promovarea și marketingul mărcilor în lumea digitală. Îi place să citească și să împărtășească experiența sa de marketing digital cu restul comunității. În timpul liber, îi place să deseneze, să schițeze, să joace fotbal și să înoate.