บทสัมภาษณ์: Heiko Klug หรือที่รู้จักในชื่อ เจซาร์. อย่ากระโดดข้ามเทรนด์มากเกินไป ทำมันในแบบของคุณเอง!

Heiko Klug หรือที่รู้จักในชื่อ Jesar เป็น "โปรแกรมจัดการภาพถ่าย" ที่สดใสและเป็นดีไซเนอร์จากเยอรมนี Heiko มีประสบการณ์ด้านกราฟฟิตี้และภาพวาดบนกระดาษแอ็บสแตร็คท์ที่กระจายเข้าสู่งานศิลปะในปัจจุบันของเขา วันนี้ Heiko Klug เป็นฟรีแลนซ์เต็มเวลาที่เน้นศิลปะดิจิทัล, 3 มิติ, การรีทัชและการจัดการภาพ ในการสัมภาษณ์นี้ เขาพูดเกี่ยวกับภูมิหลังของเขา ซอฟต์แวร์ที่เขาใช้สำหรับงานของเขา แนวโน้มที่ทันสมัยและการแข่งขัน ลูกค้าและโครงการที่ดีที่สุดของเขา และอื่นๆ อีกมากมาย

มาคุยกับไฮโกะกันเถอะ

1. คุณช่วยพูดเกี่ยวกับตัวคุณสักสองสามคำและแบ่งปันความสนใจที่นำคุณไปสู่การออกแบบได้ไหม?

ฉันชื่อ Heiko Klug ฉันเกิดปี 1982 ที่ประเทศเยอรมนี การติดต่อศิลปะครั้งแรกของฉันกลับมาใน 90s ด้วยภาพวาดกราฟฟิตีและกระดาษนามธรรม ที่ไหนสักแห่งระหว่างปี 2543-2547 ฉันค้นพบสื่อดิจิทัล Photoshop ฉันเริ่มสแกนภาพวาดและปรับสี ปรับแต่งใน Photoshop ต่อมา รูปภาพสต็อกบางภาพก็ถูกใช้เพื่อทำให้งานของฉันเสร็จ ต่อมาฉันได้ติดต่อกับ 3D เป็นครั้งแรกซึ่งใช้ในการสร้างด่านและแผนที่สำหรับเกมที่เรียกว่าทัวร์นาเมนต์ที่ไม่จริง

หลังจากนั้นไม่นาน ผมก็มุ่งความสนใจไปที่ 3d และการจัดการภาพถ่ายในลักษณะนามธรรมมากขึ้น ในเวลาเดียวกัน ฉันยังศึกษาเส้นทางโดยทำงานในหน่วยงานเล็กๆ ที่เชี่ยวชาญด้านการพิมพ์เพื่อเรียนรู้การผลิตและทฤษฎีทั้งหมด ตั้งแต่ปี 2014 ฉันทำงานเป็นฟรีแลนซ์เต็มเวลาโดยมุ่งเน้นที่ศิลปะดิจิทัล 3 มิติ การรีทัชและการจัดการภาพ

2. ทำไมต้อง Jesar? ใครเป็นคนทุบชื่อเล่นนี้ออก?

เป็นเรื่องตลก ย้อนกลับไปในสมัยที่ฉันคลั่งไคล้กราฟฟิตีฉันต้องการชื่อ โดยปกติคุณจะนึกภาพตัวอักษรที่คุณสามารถวาดได้ดีที่สุดหรือคุณกำลังมองหาสิ่งท้าทาย ตัวอย่างเช่น ตัวอักษร "J" นั้นวาดยากทีเดียว อย่างน้อยสำหรับฉัน เบื้องหลังชื่อนี้ไม่มีความคิดพิเศษ ไม่มีข้อความที่ซ่อนอยู่หรืออะไรทำนองนั้น ฉันไม่ชอบชื่อนี้มากนักในปัจจุบัน แต่มันเกี่ยวข้องกับผลงานของฉันมาก และฉันคิดว่ามีคนรู้จักฉันมากขึ้นภายใต้ชื่อนี้

3. คุณจะพูดสองสามคำเกี่ยวกับโครงการที่โดดเด่นที่สุดที่คุณทำในขณะที่ทำงานเป็นนักออกแบบหรือไม่? พวกเขาคืออะไร?

หนึ่งในนั้นคือโครงการ Nvidia ที่ฉันทำกับ Ars Thanea เมื่อเกือบทศวรรษที่แล้ว ฉันรู้จัก Peter Jaworosky มาตั้งแต่แรก เราพบกันในงานศิลปะที่ผิดเพี้ยน และต่อมาเขาก็ได้ก่อตั้ง Ars Thanea และกำลังมองหานักวาดภาพสามมิติทั่วไป เป็นหนึ่งในโครงการใหญ่และลูกค้ารายใหญ่รายแรกที่ฉันได้รับ ค่อนข้างทำงานหนัก แต่ก็เป็นประสบการณ์ที่คุ้มค่าและดี

อีกสองสามปีต่อมาสำหรับลูกค้าที่ฉันไม่สามารถตั้งชื่อได้ แต่เป็นบรรจุภัณฑ์สำหรับร้านขายของชำและรู้สึกแปลก ๆ ที่เห็นคุณทำงานในร้านค้า

4. วันนี้คุณใช้แอพพลิเคชั่นและซอฟต์แวร์อะไรสำหรับงานของคุณ? คุณคิดว่ามันง่ายกว่าสำหรับนักออกแบบสมัยใหม่ในการสร้างผลงานที่สร้างแรงบันดาลใจด้วยแอพที่ทันสมัยหรือไม่? และก่อนหน้านี้เป็นอย่างไร?

ฉันใช้ 3ds Max และ Photoshop กับงานส่วนใหญ่ของฉัน ฉันคิดว่ามันยากกว่าทุกวันนี้ วันนี้คุณมีเครื่องมือมากมายเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่ต้องการ ซึ่งเยี่ยมมาก แต่คุณต้องเรียนรู้แอพเหล่านั้นด้วย ย้อนกลับไปในสมัยก่อนคุณติดอยู่กับเครื่องมือสองสามอย่างเพราะไม่มีอะไรให้ใช้งานได้จริงอีกแล้ว

วันนี้คุณสามารถสร้างตัวละครมนุษย์ในแบบ 3 มิติได้ด้วยแอพพลิเคชั่นของบุคคลที่สาม 10 ตัว ซึ่งแน่นอนว่าดูดีกว่าการใช้เครื่องมือพื้นฐานเพียงอย่างเดียว แต่ยังต้องเรียนรู้อีกมาก และในบางกรณี คุณจำเป็นต้องเรียนรู้มันเพื่อให้ทันกับคุณภาพ

ตัวอย่างที่ดีที่สุดอย่างหนึ่งคือ FumeFX หรือ Realflow ซึ่งปฏิวัติอุตสาหกรรมทั้งหมดและทั้งสองเป็นแอพพลิเคชั่นที่ซับซ้อนมาก

5. ผลงานชิ้นโปรดที่คุณภาคภูมิใจคืออะไร? โปรดแบ่งปันบางส่วนของพวกเขา

ฉันไม่ได้มีหลายคน ฉันมักจะไม่ชอบงานของตัวเองมากเมื่อทำเสร็จแล้ว

ฉันมักจะเห็นสิ่งที่ฉันสามารถปรับปรุงหรือทำให้มันแตกต่างและอื่นๆ แต่หนึ่งในนั้น
เป็นเส้นตายอย่างแน่นอน

และเดสก์ท็อป 2014

6. คุณได้แรงบันดาลใจมาจากไหน?

โดยทั่วไปทุกที่ ส่วนใหญ่ฉันจะบอกว่ามาจากภาพยนตร์และดนตรี แต่ยังรวมถึงศิลปะแบบดั้งเดิมด้วย บางครั้งเป็นเพียงความรู้สึกหรืออารมณ์ที่ฉันพยายามนึกภาพ

7. มีคนช่วยคุณทำงานหรือไม่? ฉันหมายถึงคุณมีทีมไหม บทบาทของพวกเขาในกิจวัตรประจำวันของคุณคืออะไร?

ไม่ ฉันทำงานคนเดียวโดยสิ้นเชิง แน่นอนว่าฉันมีเพื่อนที่อยู่ในอุตสาหกรรมนี้หรืองานอดิเรกซึ่งเหมาะสำหรับการแสดงความคิดเห็นและวิจารณ์ ส่วนใหญ่ฉันทำงานเพื่อตัวเอง

8. คุณช่วยแบ่งปันความคิดของคุณเกี่ยวกับแนวโน้มการออกแบบในปัจจุบันที่จะเปลี่ยนแปลงภายใน 2 ปีข้างหน้าได้หรือไม่? แนวโน้มการออกแบบที่ทันสมัยขาดอะไรในความคิดเห็นของคุณ?

เป็นการยากที่จะกำหนดอนาคตของแนวโน้มและการพัฒนาในความคิดของฉัน สำหรับฉันตอนนี้เรากลับไปที่พื้นฐาน ตัวอย่างเช่น ใน UI และการออกแบบเว็บ มีความพิถีพิถันมากกว่าเมื่อ 10 ปีที่แล้วที่ทุกอย่างเป็นแบบ 3 มิติและมีเงาตกกระทบและกะพริบตาทุกที่ แนวโน้มที่แท้จริงนั้นน้อยมากเมื่อเทียบกับสิ่งนี้ แยกย่อยมากกว่าโดยพื้นฐานแล้ว และฉันคิดว่าสิ่งนี้จะดำเนินต่อไป มันเป็นเพียงอมตะมากขึ้น

หากคุณดูเลย์เอาต์นิตยสารแบบเก่าสำหรับยุค 60 และ 70 เลย์เอาต์ของเราที่คุณพบในปัจจุบันจะเป็นปัจจุบันมากขึ้น แต่ฉันไม่เคยเน้นเรื่องแนวโน้มมากนัก สิ่งที่ฉันทำเป็นการส่วนตัวไม่ได้มาจากความคิดของฉัน สิ่งที่ฉันต้องการทำโดยไม่เน้นไปที่เทรนด์หรือสิ่งที่กำลังเป็นที่นิยมในตอนนี้

9. มีคำแนะนำใดบ้างที่คุณสามารถให้กับนักออกแบบอิสระในปัจจุบัน?

เป็นเรื่องยาก อินเทอร์เน็ตทุกคนสามารถเรียนรู้พื้นฐานของธุรกิจนี้ได้ฟรี ซึ่งดีมาก อย่าเข้าใจฉันผิด แต่ในตอนแรกมันยากที่จะทำเงินกับมันเพื่อดำรงชีวิต มีผู้คนมากมายที่ทำสิ่งนี้เป็นงานอดิเรกและทำเงินในเวลาว่าง แต่คุณสามารถแข่งขันกับพวกเขาได้ในเรื่องค่าธรรมเนียม/ราคา

ทุกวันนี้มักมีคนหนึ่งที่ทำให้มันถูกกว่า อาจจะเป็นมืออาชีพน้อยกว่าแต่ถูกกว่า ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะสร้างฐานลูกค้าที่เติมตู้เย็นของคุณและชำระค่าใช้จ่ายเมื่อสิ้นเดือน ไม่ทำงานสำหรับ "เกือบ" ฟรี ฉันยังสามารถแนะนำให้ทำงานในเอเจนซี่ คนที่คุณพบ ความสัมพันธ์ที่คุณจะทำจะช่วยปรับปรุงคุณภาพของคุณและวิธีที่คุณได้รับลูกค้า

วันนี้ลูกค้ามากกว่า 70% ของฉันได้รับการส่งต่องานของฉันในหน่วยงานและผู้คนที่ฉันพบที่นั่น นอกจากนี้ เวิร์กโฟลว์ระดับมืออาชีพที่คุณเรียนรู้เกี่ยวกับการพิมพ์และอื่นๆ อย่ากระโดดข้ามเทรนด์มากเกินไป มีคนจำนวนมากที่ทำสิ่งนี้และแข่งขันกับมันยากกว่าการทำในแบบของคุณเอง

เราอยากจะกล่าวขอบคุณ Heiko ที่สละเวลาและตอบคำถามอย่างชาญฉลาด เราหวังว่าผู้อ่านของเราจะติดตามบทสัมภาษณ์นี้ต่อไปเพื่อค้นหาสิ่งใหม่ๆ มากมายจากโลกแห่งการออกแบบและแนวทางในการสร้างสรรค์