Jeff Davidson'un bir makalesinin çevirisi. Yeni Slack logosu çok ses getirdi, bu yüzden iyi bir logonun nitelikleri hakkında bir makale yazmaya karar verdim. Not: Bu başka bir logo tasarım malzemesi değildir. "Kurallarımdan" herhangi biri çiğnenebilir, ancak bunlar işin önemli bir yönünü ortaya çıkarmaya yardımcı olacak - şirketi temsil eden görsel bir uyarıcı seçimi. Bu, hemen dikkat etmeye değer, çünkü gelecekte logoyu değiştirmek, özellikle somut ürünler yapan şirketlerde maliyetli olabilir.

Temel bilgilerle başlayalım. Tasarımcılara göre, logo benzersiz, ölçeklenebilir, basit olmalı ve monokromda iyi görünmelidir. Bu uygulama tarafından belirlenir ve makalem bu mantraların hiçbiriyle çelişmez. Sadece logoyu değerlendirmeniz gereken başka işaretler olduğunu söylüyorum.

99designs ve Upwork gibi sitelerin popülaritesi artarken etkileyici bir logo bulmak kolay değil. Profesyonel ajansların büyük şirketlere ve hatta orta ölçekli işletmelere geçmesi zor olabilir ve yeni başlayanlar genellikle paradan tasarruf etmek ve logo tasarımını web tasarımcılarına dış kaynak sağlamak ister. Ayrıca, dijital format nedeniyle görüntüler çok yaratıcı değildir, çünkü işleme programları kareler, üçgenler ve basit ovaller gibi doğrusal şekillere dayanmaktadır. Başka bir deyişle, daha az insan kağıt üzerinde çizim yaptığı için benzersiz illüstrasyonlar artık o kadar popüler değil.

Neden bir logoya ihtiyacınız var?

Hangi logonun iyi olduğunu ve hangisinin olmadığını anlamak için neden ihtiyaç duyulduğunu bilmemiz gerekir. Logo, tanımlama için bir araçtır. Şirketlerin ürünlerini ve hizmetlerini rekabette öne çıkarmaları gerekiyor ve bunu benzersiz paketleme stilleri, promosyon araçları ve diğer şeylerle yapıyorlar.

Logolar ve markalaşma olmasaydı, hangi şirketten satın aldığınızı bilemezsiniz. Her ürün, ürün ve hizmetin görgü kurallarını ve tanımını okumak zorunda kalsaydık, saf kullanışlılıklarına indirgenirdi - her şeyin değerini yalnızca işleviyle ölçerdik. Bu Marksist bir rüya: Her ürünün, restoranın ve şirketin aynı renkte ve aynı tipte logoya sahip olduğunu hayal edin. Dünya sıkıcı olurdu. İş, kültür ve markalaşmada yenilik son derece önemlidir.

Dolayısıyla logo, bir ürün veya hizmetin sahipliğini ileten benzersiz bir formdur.

Logolar (ve markalaşma) önemlidir çünkü ürünler birbirinin yerini alabilir. İki gazlı içecek hayal edin - Coca-cola ve Pepsi. Tüketici için yaklaşık olarak aynı değeri temsil ederler, içlerindeki sıvı ve şeker miktarı artı veya eksi aynıdır, bu nedenle çoğu müşteri onları tadıyla ayırt edemez (bir çalışmada kanıtlanmıştır). Markalaşma bu tür ürünler için özellikle önemlidir.

Birçok satın alma kararı duygusaldır, bu nedenle tüketicide bir ürün veya hizmetle derin bir duygusal bağ kurmaya çalışırken iyi ifade edilmiş bir “şema” (zihinsel temsil) ile eşleştirilmiş markalaşma çok önemlidir. Genellikle reklamlar bunu, insanların şirketin görselleriyle ilişkilendirdiği hikayeler anlatarak yapar.

Dünyanın en ünlü logolarının örneklerini logolook.net'te görebilirsiniz. Ayrıca orada evrimlerinin tarihini okuyabilir ve görebilirsiniz.

Örneğin, mağazanın görünümüne, tabelasına ve logosuna dayanarak McDonald's'ın McDonald's olduğunu anlıyoruz. McDonald's reklamlarında bu şemayı bir hikaye olarak anlatılan neşe, gençlik ve mutluluk imgeleriyle birleştirerek bilinçsizce içselleştirdiğimiz olumlu bir duygusal tepki uyandırır. Tasarımcılar uyaranları hikayelerle birleştirir - markalaşma gerçekten budur.

İyi bir logo nasıl olmalıdır?

1. Hafızadan çizimi kolay

Logonuzun fark edilmesi, hatırlanması ve kopyalanması kolaysa, muhtemelen iyidir. Nike swoosh, McDonald's kemerleri ve Adidas'ın üç çizgisini düşünün. Hepsi oldukça basit ve iyi hatırlanıyor, bu yüzden çizmeleri kolay. Logonun çoğaltılması zor ise, “yapısal olarak” uzun süreli hafızaya uygun olmadığı anlamına gelir. Bu, logo çok karmaşık veya banal olduğunda olur.

Tekrar testi, müşterilerimle her zaman yaptığım şeydir ve aynı zamanda bir tasarımcı için en zor testtir. Halihazırda bir tür şeyi veya işlevi temsil eden kaç basit şeklin olduğunu düşünün. Evrensel karakter seti tablosu olan Unicode 7'de 113.021 grafik vardır - ve bu, glifleri saymaz (farklı yazı tiplerinden vb.). Tasarımcılar ise başka bir şeyle karıştırılamayacak tamamen benzersiz bir şey yaratmalıdır.

Bir şirketin “+” işareti olan bir logosu varsa, izleyicilerin zihnine sığacak kadar akılda kalıcı olmayabilir. Her gün binlerce işletmenin icat edildiği ve reklamının yapıldığı dijital çağda ezbere ulaşmak özellikle zordur. Büyük bilgi akışlarıyla rekabet etmek zorundayız, bu yüzden logo formları benzersiz olmalı, o zaman tanınma şansları var.

2. Logo sağlam bir tasarım gibi görünmelidir

Yapısal güvenilirlik, genellikle göz ardı edilen başka bir kalitedir. Bir grafik biçimin maddi bir yapı olduğunu hayal edin. Sağlam duracak mı? Dengeli mi? Simetrik?

İnsanlar iyi organize edilmiş, hizalanmış ve simetrik olan dil ve sembollere ilgi duyarlar. Bu yüzden Comic Sans en nefret edilen yazı tipidir: beklentileri karşılamıyor. Yapısal güvenilirlik düşüncelilikle, düşünceli olma mükemmellik ile eşittir. Çoğu şirket mükemmel görünmek ister.

Unutmayın, insanlar “sağlam” formlara ilgi duysa da, özellikle sanat ve doğada hala yeniliğe değer veriyoruz. İşin püf noktası, logonun hem yeni hem de güvenilir olması gerektiğidir. Düzenli, düşünceli, basit ve yine de tamamen benzersiz görünmesini nasıl sağlarsınız? Cevap, logoya çok zaman harcamak ve acımasızca kavramsallaştırmaktır.

İnsanlar, mekanize bir toplumun öngörülebilirliğinden bir mola istedikleri için şehirden doğaya kaçıyorlar, ancak sanat, doğa ve işlevsel ürünler arasındaki farkı çok iyi anlıyorlar. Rüzgara veya yağmura dayanamayan süslü bir ev istemiyoruz. Doğada, yapılandırılmamış güzellik kazanır ama biz düzene yöneliriz. Logo net bir yapıya sahip değilse, şirketin zayıf görünme olasılığı yüksektir.

3. Projenin kurucusu logoyu beğenmeli

Şirket kurucuları için logolar çok değerlidir, genellikle bir proje başlatırken veya bir tasarımcıyı işe alırken ilk düşündükleri şey logolardır. Logoya olan bu sevgiden dolayı yapmak zor olabilir.

Tasarımcı, kurucunun ve ortaklarının kişisel zevklerini doğru bir şekilde tahmin edemediğinden, çalışma önceden başarısız olabilir. Bir profesyonel olarak, şirkete en uygun olanı bilmelidir, ancak önemli değil, çünkü kararları o verir. Bu onların çocuğu. Bu nedenle, logo oluşturma sürecini, işverenin zevklerini keşfedebileceğiniz bir “keşif” aşamasını içerecek şekilde yapılandırmak önemlidir.

İyi işleyen bir logo/marka oluşturma süreci olmadan, zevklerin uyumsuzluğundan dolayı birbirinize kızmaya başlayabilirsiniz ve bu da işi büyük ölçüde aksatır. Tasarımcı, kurucunun tercihlerine saygı göstermeli, kurucu ise tasarımcının zamanına saygı göstermelidir. Bir tasarımcı dinlemede, önermede, sunmada ve haklı çıkarmada iyi değilse, büyük olasılıkla çabaları için beklediklerinden daha az ödenecektir. Ayrıca, tasarımcı yinelemelere veya yeni logo konseptlerine izin vermeye devam ederse, kurucu tekrar tekrar ayarlamalar yapacak ve süreç sonsuz hale gelecektir.

Kurucu, kendisine gereksiz şüpheler eklememek için logoyu beğenmelidir. Hiç kimse sevmediği bir logoyla yetinmek istemez, bu nedenle bir logo genellikle bir müşterinin ve müşterilerinin aklına gelen ilk şeydir. Bu, tasarımcının kurucuyu kararının doğru olduğuna ikna etmesi gerektiği anlamına gelir. Tasarım her zaman yaratma ve iknadan oluşur. Tasarım satabilmelidir.

Not: Bu madde yalnızca kurucu ve mevcut CEO'nun aynı kişi olduğu şirketler için geçerlidir. Bir şirket yeniden markalaşıyorsa, CEO'nun logoyu beğenmesi gerekli değildir, tercihleri ​​göz ardı edilebilir.

4. Logo öne çıkmalı

Harika logolar belirsizdir, merak uyandırır ve çoğu zaman kalabalığın arasından sıyrılır. Bazı insanlar bir logonun tam anlamıyla bir ürünü veya hizmeti temsil etmesi gerektiğini düşünür, ancak durum böyle değildir. Hiç kimse logoya bakmamalı ve şirketin tam olarak ne yaptığını bilmemeli. Unutmayın, basitlik ve belirsizliği yakalarken farklı soyut formları bir araya getirebilirseniz, bu iş için çok iyi olan dikkat çekebilir. Sonuç olarak, insanlar gizemi ve yeniliği sever ve eğer insanların logonuza daha uzun süre bakmasını sağlayabilirseniz, onun anıları daha anlamlı hale gelecektir.

Öne çıkan tasarımlar, reklamlar ve hikayeler viral hale geliyor. İş böyle yürür: insanlar bir şey görür veya kullanır, arkadaşlarına söyler ve sonra yayılır. Reklamcılar, yalnızca bir ürünün özelliklerini ve neden satın almanız gerektiğini listelemekle kalmaz, onu paylaşmak istemenizi sağlamak için eğlenceli, ilginç, dramatik ve güçlü bir şey yaratırlar. Bu şekilde, şirketin sizi kendi kârı için bir şey almaya ikna etmeye çalıştığı fikrinden kaçınırlar. Reklamcılar, o hikaye veya duyguyla bilinçsiz bir bağlantı oluşturmak için eğlenceli içerikler üretir ve sonunda logolarını gösterir. Logolar da aynı yaklaşımı benimseyebilir - göze çarpabilir ve insanların onlar hakkında konuşmak isteyeceği kadar ilginç olabilirler.

Örnek olarak yukarıdaki logoyu ele alalım. Logo tasarımının temel kurallarını ihlal ettiğini hemen söylemeliyim: Basit, ölçeklenebilir, yapısal olarak sağlam vs. görünmüyor. Ancak, o kadar yaratıcı ki, kurucu onu sevdi ve tasarımcıya ödeme yapmaktan ve arkadaşlarına anlatmaktan mutlu oldu. logo hakkında. Bu çalışmayı internette yayınladığımda, tipografide film klibinin yaratıcı kullanımı nedeniyle dikkatimi çekti (“f”nin şeklinin aynı “m” 90 derece döndürülmüş olduğuna dikkat edin).

Logolar göze çarpmaya başlayacak kadar ilgi çekici olduğunda, bu iş için iyidir. İnsanlar, akılda kalıcı olduğu için FedEx logosu ve ilginç reklam kampanyaları hakkında konuşuyor. Yaratıcılık ve iki anlamı tek bir şekle sokma yeteneği, ilgi çekici ve akılda kalıcı bir şey yaratmanın harika bir yoludur.

Ayrıca, logonun belirsizliği, uzun ömürlü olmasını garanti eder. Apple logosunun kelimenin tam anlamıyla eski bir bilgisayar ekranını tasvir ettiğini hayal edin - şirketin ürünlerine daha önce kimsenin tahmin edemeyeceği akıllı telefonlar eklendiğinde bunu değiştirmeniz gerekecekti. Bu nedenle, ileriye dönük pazarın öngörülemezliği nedeniyle logo tasarımındaki gerçekçilik şirket için zararlıdır.

Çözüm

Tasarımcılar efsane olduklarında, Steve Jobs'tan NeXT logosu için 100.000 dolar alan Paul Rand gibi çalışmaya başlayabilirler. Bugünkü enflasyona göre ayarlandığında, fiyat yaklaşık 240.000 dolar olurdu. Daha da ilginci Rand, Jobs'a yalnızca bir logo tasarımı sağladı (kariyerinin sonundaki müşterilerinin çoğunda yaptığı gibi).

Rand, tasarım politikalarından nefret ediyordu ve uzmanlığına değer veren müşteriler bulmayı kendine görev edindi. Steve Jobs, çoğu büyük girişimci gibi, yetenekli insanları nasıl seçeceğini biliyor ve işlerini yapmaları için onlara güveniyor. Zavallı girişimciler kimseye güvenemezler, bu yüzden işin her bölümünü biraz kontrol etmeye çalışırlar. Büyük liderler ile büyük egolar arasındaki fark budur. Kurucular, doğru insanları işe almak için daha fazla ve onları yönetmek için daha az zaman harcamalıdır. Sıra dışı bir logoya ihtiyacınız varsa, harika bir tasarımcı bulun ve onların işini yapmasına izin verin.